一本书读懂中国美术史

　　前　言
　　第一讲　和谐、欢快、轻松的彩陶艺术
　　——史前准艺术
　　第二讲　威严、狞厉、恐怖的青铜艺术
　　——夏商周美术
　　第三讲　巨大、雄伟、壮丽的建筑和雕塑艺术
　　——秦代美术
　　第四讲　稚拙、饱满、清楚的砖石艺术
　　——汉代美术
　　第五讲　美术的彻底觉醒
　　——魏晋美术
　　第六讲　道释人物画发展的高峰和水墨山水画的初创
　　——隋唐美术
　　第七讲　宫廷人物画发展的高峰和水墨山水画的发展
　　——五代十国美术

　　1935年生．山东省即墨市人。1961年毕业于中国人民大学哲学系。退休前为清华大学美术学院艺术史论系教授。
　　近年来出版的著作有：《艺术学概论》《艺术理论基础》《美术欣赏》《你能读懂的西方美术史》《你能读懂的中国美术史》《中国美术鉴赏十六讲》(此书为2009年国家新闻出版总署向青少年推荐一百种优秀图书之一)等。音像光盘两套：《西方艺术欣赏》《中国绘画欣赏》。
　　1998—2002年，被聘为中央电视台《世界文化广场》栏目艺术顾问。2005年起在北京电视台《名师讲坛》栏目录制播出《西方艺术欣赏》十余集，2006年获《名师讲坛》最佳贡献奖。

　　这是为青年朋友写的一本中国美术史，将着力说明中国美术发展的过程、规律以及它所创造的名垂青史的美术作品。了解了这些问题，对中国美术史就会有一个基本的了解。
　　一、中国美术发展的过程
　　中国美术的发展过程，不是像长安街的柏油马路那样，平坦笔直地延伸，而是像长江、黄河那样，波浪滚滚地向前。我在《中国美术鉴赏十六讲》中曾说过：
　　如果我把整个中国美术发展比作浩浩的长江，那么就有三朵最美丽的浪花；如果我把整个中国美术的发展比作滔滔的黄河，那么就有三朵最难忘的浪花。这三朵美丽而难忘的浪花依次是：人物画、山水画、花鸟画。
　　最简单地说，这就是中国美术发展的过程。