穆特与秦腔：爱乐者杂食笔记

　　中国的舞台与舞台的世界
　　爱乐的“腔调”
　　“聆听经验”散议
　　“爱乐”的“与时俱进”
　　穆特与秦腔
　　克莱德曼竟也如此复杂
　　法兰西是可以这样享受的
　　“相约北京”联欢三题
　　节日里的节日
　　仲夏赏乐好时光
　　事过境迁后的沉重与欢乐
　　——金敏基及其音乐《地铁一号线》
　　音乐剧的时代
　　爱的伊甸园：《妈妈咪呀！》的人性旨归
　　扑面而来的皮亚佐拉
　　“皮亚”应该怎样“佐拉”
　　——两个“皮亚佐拉迷”的对话
　　“非物质文化遗产”的动态保护
　　——从乐舞史诗《羌风》谈起
　　多元素音乐盛宴及欣赏体验
　　皮娜·鲍什：搏命之舞
　　佩蒂帕的芭蕾盛宴
　　音乐中的“对”与“错”
　　改编或配器的乐趣
　　我决定听SACD了
　　“五音”对耳朵的考验
　　“高效”的PentaTone
　　疯狂“爱泡”
　　中国的“钢琴生态”
　　琴童应该怎样欣赏音乐？
　　“郎朗钢琴节”与吉尼斯纪录
　　“大师”的堕落
　　卡拉扬的“影响”
　　日本的诱惑
　　我的“反D版宣言”
　　听书与读乐
　　……

　　    刘雪枫，音乐评论家，专栏作家。1961年生于辽宁大连，毕业于北京大学历史系。曾任生活·读书·新知三联书店《爱乐》主编、《人民音乐·留声机》主编、《交响世界》主编、《歌剧》编委。现任中国对外文化集团文化顾问，中国国际合唱节艺术总监。主编《瓦格纳戏剧全集》，著有《神界的黄昏——瓦格纳和音乐戏剧》、《朝圣——瓦格纳的拜罗伊特》、《德国音乐地图》、《音符上的奥地利》、《日出时让悲伤终结——音乐的聆听经验》、《交响乐欣赏十八讲》、《贴近浪漫时代》、《和刘雪枫一起听音乐》丛书等。

　　    我们往往因为繁忙与喧嚣，如梦如幻、浑浑噩噩地虚度了许多年华，对身边的物是人非，或人是物非，却全然不觉。今天的音乐生活琳琅满目，无比丰盛，但似乎越来越与当下的生存状态缺少必要的联系。音乐的商业化速度与浮躁的世人对音乐的轻视程度成正比例发展，这一切都来得太快。在音乐的形态触目皆是而音乐的本质渐被遗忘的“非典型”音乐状态下，我们该怎样享受音乐？如何聆听音乐？