激情迷宫里的凝视

　　老上海传奇：影像和隐秘(代序)
　　辑一
　　小津：简朴的美与日常世界
　　文德斯：荒芜都市的记录者与摇滚诗人
　　达内兄弟：逼近底层的声音
　　戈达尔：政治与影像的符号
　　浪迹于情感的卡拉瓦乔和德瑞克·贾曼
　　凝重的沟口健二为女性而哀——兼评《西鹤一代女》与《武藏野夫人》
　　今村昌平：揭开人性创伤的日本电影大师
　　奥宗电影的四大要素
　　达辛与黑色电影
　　马丁·斯科塞斯：从穷街陋巷诞生的美国梦
　　在深秋迷惑的阿萨亚斯
　　寺山修司：奇诡与压抑的梦幻
　　功夫片的七种武器
　　张彻：武侠电影里的阳刚代表
　　胡金铨的美学与人文境界
　　睿智的杨德昌，他的七又四分之一不灭
　　辑二
　　激情迷宫里的凝视——阿莫多瓦《不良教育》
　　阿莫多瓦开始知天命了——《对她说》
　　在死亡的边缘计算生命的长度——布列松《越狱》
　　诗意的红色命运的力量——卡洛斯·绍拉《莎乐美》
　　超现实主义的狂欢与悲哀——库斯图里卡《黑猫自猫》
　　—个人的严肃与玩笑，还有重压与分裂——库斯图里卡《爸爸去出差》
　　他留下了最美又最凝重的长镜头——安哲罗普罗斯及其《流浪艺人》
　　破碎之花：人生是有缺陷的——贾木许《破碎之花》
　　罪与罚，人生在命运的掌心里——伍迪·艾伦《赛末点》
　　荒谬的人生只为一只鼻子?—-—安德烈·蒙克《倒霉》
　　刻在骨子里的走向灭亡——今村昌平《我要复仇》
　　它的名字叫悠长一林权泽《千年鹤》
　　美，在你凝视它时才回过头来——维斯康蒂《魂断威尼斯》
　　触目惊心的野心、阴谋与仇恨——维斯康蒂《纳粹狂魔》
　　孩子眼睛里的爱也有肮脏的——德·西卡《孩子在看着我们》
　　焦虑、压抑与爱情之果——卡尔内《雾码头》
　　我是我自己的父亲——法斯宾德与他的《四季商人》
　　被复制的还真实吗?——安东尼奥尼《放大》
　　这位女士，幸会——安东尼奥尼《女朋友》
　　关于美狄亚、金黄的太阳和金羊毛的神话——帕索里尼《美狄亚》
　　那条铁轨是深褐色的——大卫·戈登·格林《乔治·华盛顿》
　　古典的戏视觉的现代——筱田正浩《心中天网岛》
　　回旋在草根阶层的凄凉——山中贞雄《人情纸风船》
　　生命的绕圈——费斯·阿金《天堂边缘》
　　乡村牧歌背后的隐喻——伊万·帕索尔《逝水年华》
　　一出温暖的荒诞剧——门泽尔《我曾伺候过英国国王》
　　遗落的，并非是遗忘的——贾克．欧狄亚《我心遗忘的节奏》
　　这个女孩的一切令我们窒息——史密特《安魂曲》
　　不是很黑的青春颜色——欧玛洛瓦《斯佐的爱》
　　《眼中的巴黎》：一声尖叫与一张描述犯罪的报纸
　　开采影像金矿的探险家——纪录片之父弗拉哈迪与《北方的纳努克》
　　心的羽毛收紧，又展开——_Thomas De Thier《心的羽毛》
　　一次令人颤栗的旅程——迈克尔·汉纳克《暴狼时刻》
　　腥红的孤独，杂种与坟墓——加斯帕·诺《孤军作战》
　　来自中亚农村的散文诗——阿迪卡力库夫《养子》
　　小津，秋日和
　　明天之后是彩虹吗?——成濑巳喜男《银座化妆》
　　花与怒拳，一种宿命——铃木清顺《狸御殿》
　　辑三
　　时间的凝固与流长，是一种美学——侯孝贤《最好的时光》
　　又淡又远的生命往事——侯孝贤《恋恋风尘》
　　蔡明亮的冷与暖
　　《赤壁》：既不是演义，也不是历史
　　我必须在你的沿岸下落不明——李红旗《好多大米》
　　《色·戒》：天下最大的痛
　　一部性爱被高挂的野心之作——姜文《太阳照常升起》
　　温情无过，但泪水太廉价——张艺谋《千里走单骑》
　　王家卫电影：恋旧调子里的都市人
　　世界，你究竟在哪里?
　　《24城记》先睹记

　　孙孟晋，乐评人、影评人、诗人。历任电台主持人、杂志主编、电视台制片人。出版有诗集《举着刀又的季节》、乐评集《沉默的声音》，在数十家报刊发表音乐、电影评论及诗歌、杂文，在上海组织策划了上百场前卫、摇滚音乐会。作为一个拥有充沛内心能量的写作者，他首先是一位诗人。因为只有具备了诗人的敏感才能更深地领悟到音乐和影像的内蕴。正如惠特曼所说：“诗的法则和领域永远不是外部的而是内在的；不是宏观世界而是微观世界；不是自然而是人。”

　　作为一个拥有充沛内心能量的写作者，他首先是一位诗人。因为只有具备了诗人的敏感才能更深地领悟到音乐和影像的内蕴。正如惠特曼所说：“诗的法则和领域永远不是外部的而是内在的；不是宏观世界而是微观世界：不是自然而是人。”
　　本书的影评文章涉及作品、导演、演员、电影类型和工业等等主题，但贯穿始终的则是对人，对人性，对心灵世界的复杂与深刻，对现实生活和影像背景中人性与命运的互相纠葛与映照的深入刻画。
　　电影世界说到底仍是人性的世界，作者以诗人的敏感，从影像的角度表达着对人性的深刻关怀。