藏传佛教绘画史

　　序言
　　导论
　　——藏传佛教绘画史的核心问题
　　第一节  佛教文化传入之前的西藏本土美术概况
　　第二节  藏传佛教绘画史纲要
　　第三节  藏传佛教绘画的风格史特征
　　第四节  藏传佛教绘画史的几个问题
　　第五节  本书的体例和理论来源
　　第一章  佛缘广聚
　　——吐蕃王朝时期的绘画
　　(公元7世纪～9世纪)
　　第一节  佛教绘画的兴起和大昭寺遗存
　　第二节  吐蕃占据敦煌时代的壁画和帛画
　　第三节  吐蕃绘画的面貌和特点
　　第四节  藏族佛教绘画的功能
　　第二章  西风东渐
　　——后弘期早期西部的克什米尔风格和波罗风格
　　(公元10世纪一12世纪)
　　第一节  佛教的再度兴起
　　第二节  克什米尔风格的源流
　　第三节  西部的克什米尔风格绘画
　　第四节  西部的波罗风格绘画
　　第三章  法度与变通
　　——后弘期早期卫藏和北方的波罗画风
　　(公元11世纪一13世纪)
　　第一节  绘画《度量经》
　　第二节  卫藏地区的绘画
　　第三节  唐卡的出现
　　第四节  藏传佛教的远播和北方的绘画
　　第四章  鼎盛时代
　　——卫藏地区的夏鲁和江孜风格
　　(公元13世纪末一15世纪末)
　　第一节  夏鲁风格绘画
　　第二节  江孜风格的绘画
　　第三节  康区、北方和云南的藏传佛教绘画
　　第五章  西部的辉煌
　　——阿里和拉达克的古格样式
　　(公元14世纪一17世纪)
　　第一节  古格王朝佛教的复兴与衰落
　　第二节  古格样式的成熟
　　第三节  托林寺的壁画
　　第四节  古格王宫的壁画
　　第五节  普兰贡布日寺和柯迦寺的壁画
　　第六节  古格样式的唐卡作品
　　第七节  拉达克的壁画
　　第六章  流派之争
　　——卫藏地区的勉唐派、青孜派和嘎玛嘎赤派
　　(公元15世纪中叶一17世纪)
　　第一节  文化转向及其历史必然
　　第二节  尼泊尔样式的最后延续
　　第三节  勉唐画派的诞生
　　第四节  青孜画派的出现
　　第五节  嘎玛嘎赤画派的形成
　　第六节  西部绘画传统的衰落和卫藏风格的介入
　　第七章  王者之风
　　——嘎玛嘎赤画派在东部的发展
　　(公元17世纪中叶一现代)
　　第一节  嘎赤派的发展与分化
　　第二节  十世嘎玛巴曲英多吉的格智派风格
　　第三节  司徒班钦一却吉迥乃的新嘎赤派风格
　　第四节  近现代嘎赤派的主要画家
　　第八章  典范的权威
　　——新勉唐派出现后的绘画
　　(公元17世纪中叶～现代)
　　第一节  历史的选择
　　第二节  新勉画派主导画坛
　　第三节  近代的勉派绘画作品
　　第四节  近现代勉派艺术的生命力
　　第五节  写实的追求
　　注释
　　地图
　　藏传佛教绘画史年表
　　参考文献
　　后记

　　于小冬，天津美术学院油画系副教授。1963年生于沈阳。1984年毕业于鲁迅美术学院国画系，自愿申请进藏工作。1984-1997年任教于西藏大学艺术系，在西藏有13年的生活经历。1986年《佛像》获“中华杯中国画大赛”优秀作品奖。1994年《维米尔构图》入选第八届全国美展。1997年《自画像》《被丢弃的泥塑》入选中国当代素描艺术展。1997年《金瓶掣签》获西藏自治区政府珠峰奖。1999年《一家人》入选第九届全国美展，获建国50周年天津市美展一等奖。2002年《宁玛僧人一家》获纪念延安文艺座谈会讲话全国美展（天津）金奖，同年主持并独立完成国家教委课题《藏族绘画风格史研究》。2003年《渡》入选“跨越新世纪-第三届全国油画展”优秀作品展。2004年《转经道之红》获第十届全国美展铜牌奖，获天津市美展金奖。2005年《渡》应邀“大河上下——新时期中国油画回顾展”。多幅作品发表于《美术》《画刊》《艺术家》（台湾）《北方美术》等专业刊物。出版画册《于小冬油画艺术》《于小冬讲速写》《速写高手》等。

　　本书有一个总的感觉，可以概括为“新”，立意新，见解新，体例新。再细读其中部分章节，又多了一层体会，突出的印象，就是具有“独特性”，视角独特、功用独特、研究方法独特。
　　本书运用成熟的美术理论，摆脱了对佛教史的依赖，对西藏绘画史进行了独立的美术研究。系统全面、图文并茂的介绍了西藏绘画从产生到成熟的各阶段的情况，提炼出了西藏绘画的形式语言系统，形成了完整的西藏绘画风格史，填补了西藏绘画史图像志的空白，解释了西藏绘画乃至符号化线形造型语言遭遇写实问题的缘由等。