形象工厂：如何去看一幅画

　　前言
　　面孔
　　无辜
　　漂浮
　　生命
　　动物
　　孩童
　　双重物质
　　沉默
　　体制化
　　商谈
　　经验
　　谱系
　　痕迹
　　差异
　　权力
　　习性
　　签名
　　机器监狱
　　对照
　　内在性
　　器官
　　双重意义
　　时间性
　　混沌
　　断裂
　　庸碌
　　日常生活
　　再现
　　褶皱
　　幽灵
　　游荡
　　抹擦
　　时光
　　肢体
　　欲望
　　巅峰
　　挑衅
　　涂鸦
　　触摸
　　面积
　　梦幻
　　爱欲
　　倾泻
　　生成
　　离念
　　激情
　　死亡
　　文字
　　文明
　　赤裸生命
　　黑暗
　　暴力
　　伤害
　　杂交性
　　竞技
　　重写
　　过眼烟云
　　事件
　　能量
　　符号
　　耗费
　　语境
　　错位
　　偶然性
　　废墟
　　生活风格
　　世界身体
　　间离
　　疾病
　　治疗
　　羞耻
　　毁灭
　　焦点
　　有限性
　　生育
　　人类中心论
　　悖论
　　刺点
　　消失
　　苦涩
　　疯癫
　　秘密
　　目光
　　肉
　　强度
　　整体
　　碎片
　　光晕
　　肖像画
　　脸皮
　　粉饰
　　表演
　　模拟
　　自然
　　纪念性
　　肃穆
　　复活
　　稀缺性
　　机器
　　速度
　　逆叙事
　　非神秘化
　　边界
　　繁殖
　　语法
　　灰烬
　　搬运
　　嫁接
　　转义
　　拼贴
　　深度
　　空间
　　观看
　　线
　　女人一动物
　　理性
　　孤独
　　忧郁
　　知识分子
　　附录：宋庄

　　汪民安，1969年11月生于湖北新洲，现为北京外国语大学外国文学研究所教授，博士生导师。著作有：《谁是罗兰·巴特》（1999，2005，2006），《现代性》（2005），《身体、空间与后现代性》（2006，2007），《尼采与身体》（2008），《形象工厂》（2008）等。主编丛刊《生产》。

　　艺术作品的身体是熠熠发光的，是色彩斑斓的，但观看者在看到它们的第1时间所需求或追问的作品的意义(假如确实存在的话)，却是含混的，是迷团状的。批评家的职能就在于用文字照亮这些迷团，让观看者看清作品所分泌、放射或辐射出的意义的光彩与形象。这样说，仿佛艺术作品的意义空间与秩序完全是自主性的，是自为存在的。事实并非如此，事实上，批评家用文字不仅照亮了艺术作品的意义空间，把艺术作品的意义纳入一种秩序。而且他还让作品的意义形象更清晰、更饱满，他用文字提高了艺术作品的力量强度，让作品所蕴含的能量更具爆发力，让作品所辐射的力量走得更远。从这一意义上说，批评家的文字是艺术作品意义空间的重要组成部分。一个真正的批评家应该体现出这种能力。我们在《形象工厂(如何去看一幅画)》中看到，汪民安正体现出了这种能力。