时间影像（吉尔·德勒兹电影2）

　　第一章 超越运动－影像
　　1.如何界定新现实主义？--视听情境与感知－运动情境对比：罗西里尼、德·西卡--视觉符号和听觉符号：客观主义－主观主义，真实－想像--新浪潮：戈达尔与里维特--触觉符号（布莱松）
　　2.小津安二郎，纯视听影像的发明者--日常琐事--空镜空间与静物--作为不变形式的时间
　　3.不可容忍性和预见力--从底片到影像--超越运动：不仅有视觉符号与听觉符号，还有时间符号、阅读符号和精神符号--安东尼奥尼的实例
　　第二章 影像和符号的概述
　　1.电影，符号学与语言--客体与影像
　　2.纯符号学：皮尔斯与影像和符号系统--运动－影像，形象描述质料和非语言表达特征（内心独白）
　　3．时间一影像及其对运动一影像的从属性--作为时间间接表现的蒙太奇--运动的不规则--时间一影像的解放：它的直接显现--经典和现代的相对差异
　　第三章 从回忆到梦幻(三评柏格森) 1．柏格森的两种认识--视听影像的循环--罗西里尼的角色(68) 2．从视听影像到回忆一影像--闪回镜头与循环--闪回镜头的两个极端：卡尔内、曼凯维支--曼凯维支的分又时间--回忆一影像的不足
　　3．越来越大的循环--从视听影像到梦幻一影像--明晰的梦幻及其规律--梦幻的两个极端：勒内·克莱尔和布努埃尔--梦幻一影像的不足--"梦中梦"：世界的运动--梦幻剧与音乐喜剧--从多南和米纳利到杰里·刘易斯--通俗喜剧的四个时代--刘易斯和塔蒂
　　第四章 时间的晶体
　　1．现在与潜在：最小的循环--结晶一影像--无法辨识的差异--晶体循环的三种表现(各种实例)--片中片的含混问题：金钱与时间，工业艺术
　　2．柏格森的现在与潜在--柏格森的时间观点：时间的基础 3．晶体的四种状态与时间--奥菲尔斯与完美晶体--雷诺阿与裂残晶体--费里尼与晶体的形成--电影音乐的问题：声音晶体，加洛波舞曲和间奏(尼诺·罗达)--维斯康蒂与解体晶体：维斯康蒂的元素
　　第五章 现在尖点与过去时面(四评柏格森)
　　1．两种直接时间一影像：过去时面的并存性(面)，现在尖点的共时性(点)--第二种时间一影像：罗伯一格里耶、布努埃尔--无法解释的差异--现实与想象，真实和虚假
　　2．第一种时间一影像：奥逊·威尔斯的过去时面--景深镜头的问题--记忆的形而上学：无用的可回想记忆(回忆一影像)，不可回想的记忆(幻觉)--威尔斯影片的渐进--记忆、时间与地球
　　3．雷乃的过去时面--记忆、世界与世界的年龄：影片的渐进--时面的转换规律，模糊的交替--长镜和短剪--地图、图表与心理功能--拓扑学与非时序时间--从情感到思维：催眠状态
　　第六章 虚假的强力
　　1．影像的两种体制：描述角度(有机描述与晶体描述)--叙事角度(真实叙事与虚拟叙事)--时间与影像中的虚假强力--造假者的人物：他的多样性，他的变形能力
　　2．奥逊·威尔斯与真实性问题--审判系统的批判：从朗格到威尔斯--威尔斯与尼采：生命、命运和虚假的强力--威尔斯作品中的中心转换--短剪与段落镜头的互补性--造假者的庞大阵容--为什么一切都无价值
　　3．述说角度(真实述说和虚假述说)--真实与虚构中的真理模式：我：我--真实与虚构的双重转换--"我是另一个人"：虚拟、虚构--佩洛、鲁什与"真实一电影"的意义--作为第三种时间一影像的以前、以后或生成
　　第七章 思维与电影 1．早期电影的雄心：大众艺术和新思维，精神的自动装置--爱森斯坦模式--第一种表现：从影像到思维，大脑刺激--第二种表现：从思维到影像，人物与内心独白--隐喻问题：最漂亮的电影隐喻--第三种表现：影像与思维的平等性，人与世界的关系--思维、力量和知识，整体
　　2．电影的危机，断裂--先驱者阿尔托：无力思维--精神自动装置的演进--电影的本质涉及什么--电影与天主教教义：要信仰，不要知识--相信这个世界的理由(德莱叶、罗西里尼、戈达尔、卡莱尔) 3．定理性结构：从定理到问题(阿斯特吕克，帕索里尼)--外在的思维：段落镜头--问题、选择与自动装置(德莱叶、布莱松、罗梅尔)--整体的新地位--间隙与非理性分切(戈达尔)--内心独白的解体与隐喻的摈弃--从问题回归定理：戈达尔的方法与差别
　　第八章 电影，躯体与大脑，思维
　　1．"给我一个躯体"--两个极端：日常性与仪式性--实验电影的第一种表现--躯体电影：从态度到姿态(卡萨维茨、戈达尔和里维特)--新浪潮以后--卡莱尔与电影躯体创作问题--戏剧与电影--杜瓦荣与躯体空间问题：无选择
　　2．给我一个大脑--大脑电影与死亡问题(库布里克、雷乃)--大脑视角的两种基本变化--全黑或全白银幕，非理性分切与重新衔接--实验电影的第二种表现
　　3．电影与政治--民众的缺席一---恐惧--神话的批判--虚构功能与集体陈述产品
　　第九章 影像的构成元素
　　1．"无声片"：看到的与读到的--作为可视影像维度的有声片--言语行为与相互作用：对话--美国喜剧--有声片的可视性与可视影像的可读性
　　2．声音连续性，它的统一性--根据画外的两种表现区分它--画外音与第二种言语行为：自反性--电影音乐的黑格尔观念或尼采观念--音乐与时间的显现
　　3．第三种言语行为，虚构行为--可视影像的新可读性：地层影像--视听因素的产生--听觉影像和视觉影像各自的自主性--两种取景方式与非理性分切--斯特劳布、玛格丽特·杜拉斯--两种自主影像间的关联，音乐的新含义
　　第十章 结论
　　1．自动装置的演进--影像与信息--西贝尔贝格问题
　　2．直接时间～影像--从视觉符号和听觉符号到晶体符号--时间符号的不同种类--精神符号--阅读符号--闪回镜头，画外和画外音的消失
　　3．理论在电影中的效用人名对照表
　　译后记
　　编后记

　　吉尔·德勒兹，1925年1月18日生于法国巴黎，1944年中学毕业后就读于巴黎索邦大学哲学系，1952年发表处女作《休谟及其生活、著作和哲学》，1957年任索邦大学哲学史助教，1960年任法国国家科学研究中心研究专员，1964—1969年任里昂学院哲学教师，1969年接替米歇尔·福柯，任巴黎第八大学哲学教授至1987年退休。 1995年11月4日，德勒兹因难忍肺疾折磨，从巴黎住处的窗户坠楼自杀。

　　时间－影像是怎么突然出现的？也许是在战后，随着电影的转变，当感知－运动情境让位于纯视听情境（新现实主义）的时候。但这种转变酝酿已久，形式多样（小津安二郎，还有曼凯维支，甚或还有音乐喜剧）。
　　时间－影像不可删除运动－影像，它颠覆附属的关系。时间不是运动的数字或度量单位，也就是说一种间接的再现，运动不再只是时间的直接表现的后果：在那甚至是一种虚假的运动，一种虚假的连接。虚假连接是“非理性分切”的一个例子。运动的电影通过理性分切上进行重新衔接（尤其是在听觉影像和视觉影像之间进行非理性分切）。
　　电影的影像必然是现在时是一种说法的错误。直接的时间－影像不是现在时，也不是回忆的。它与连续性断裂开来，与心理记忆断裂开来，以便提升到时间的一个种类或一个系列（威尔斯、雷乃、戈达尔……）。这些时间符号和思维符号、话语符号不可分离。但是思维如何体现在电影中？电影特定的话语行为又是什么呢？