现代画家（共5册）

　　    编者序/1
　　    第一版前言/1
　　    第二版前言/1
　　    第三版前言/1
　　    第一部分  一般原则
　　    第一章  可被绘画传递的意识之本质/3
　　    第一节  导言/3
　　    第二节  艺术中伟大的定义/7
　　    第三节  能力之意识/11
　　    第四节  模仿之意识/15
　　    第五节  真实之意识/18
　　    第六节  美丽之意识/22
　　    第七节  联系之意识/24
　　    第二章  能力/28
　　    第一节  能力之意识的一般原则/28
　　    第二节  能力之意识依赖于绘画处理/31
　　    第三节  崇高/36
　　    第二部分  真实
　　    第一章  真实之意识的一般法则/41
　　    第一节  真实之意识、美丽之意识与联系之意识的关系/41
　　    第二节  粗俗的人所不能察觉的自然的真实/45
　　    第三节  真实的相对重要性——首先，特殊的真实比一般的真实更加重要/52
　　    第四节  真实的相对重要性——其次，非凡的真实比平凡的真实更加重要/57
　　    第五节  真实的相对重要性——再次，色彩的真实是所有真实中最次要的/59
　　    第六节  小结/63
　　    第七节  前述法则的一般应用/65
　　    第二章  一般的真实/127
　　    第一节  色调的真实/127
　　    第二节  色彩的真实/139
　　    第三节  明暗对照的真实/154
　　    第四节  空间感的真实——首先，依靠眼睛的聚焦/164
　　    第五节  空间感的真实——其次，依靠眼睛的辨识能力/169
　　    第三章  天空的真实/182
　　    第一节  空旷天空/182
　　    第二节  云彩的真实——首先，卷云区域  /194
　　    第三节  云彩的真实——其次，中间云彩区域/204
　　    第四节  云彩的真实——再次，雨云区域  /220
　　    第五节  现代画家所展现的光的效果/240
　　    译后记/247
　　    第二部分  (续)  真实
　　    第四章  地球的真实性/3
　　    第一节  基本构造/3
　　    第二节  中央山脉/7
　　    第三节  次山脉/19
　　    第四节  前景/34
　　    第五章  水的真实性/48
　　    第一节  古代绘画作品中的水/48
　　    第二节  现代画家笔下的水/71
　　    第三节  透纳画笔下的水/78
　　    第六章  植物的真实性/105
　　    第一节  植物的真实性/105
　　    第二节  对于透纳绘画作品的真实性的普遍评论/128
　　    第三节  结论：现代艺术和现代评论/133
　　    第三部分  关于美的观点
　　    第一章  理论才能/151
　　    第一节  论理论才能的分类和联系/151
　　    第二节  与感官快乐有关的理论才能/157
　　    第三节  感觉印象中的精确性和不精确性/163
　　    第四节  列举关于美的错误观点/172
　　    第五节  典型的美：首先无限性，或一种神圣的高深莫测的类型/178
　　    第六节  典型的美：统一性，一种神圣广袤包容的类型/188
　　    第七节  典型的美：安谧性，或一种神圣永恒的类型/199
　　    第八节  典型的美：对称性，或一种神圣公正的类型/204
　　    第九节  典型的美：纯洁性，或一种神圣活力的类型/206
　　    第十节  典型的美：适度性，或一种符合律法的类型/210
　　    第十一节  有关典型美的一般结论/215
　　    第十二节  生命美——首先，作为相对的美/217
　　    第十三节  生命美——其次，作为一般的美/227
　　    第十四节  生命美——再次，作为人之美/237
　　    第十五节  关于理论能力的一般结论/257
　　    第二章  想像力/269
　　    第一节  想像的三种形态/269
　　    第二节  联想  /274
　　    第三节  洞察想像/290
　　    第四节  沉思想像/314
　　    第五节  超人的理想/329
　　    附录/345
　　    译后记/349
　　    序言/1
　　    第四部分  关于许多事情
　　    第一章  关于“宏大风格”的已被接受的观点/3
　　    第二章  认知/18
　　    第三章  风格伟大性的真正的本性/24
　　    第四章  虚假的理想(一)——首先，是宗教上的/42
　　    第五章  虚假的理想(二)——其次，是世俗的/57
　　    第六章  真正的理想(一)——首先，是纯粹主义者/65
　　    第七章  真正的理想(二)——其次，是自然主义者/72
　　    第八章  真正的理想(三)——再次，是怪诞艺术/87
　　    第九章  关于完成/102
　　    第十章  图画的使用/120
　　    第十一章  风景画的新奇性/138
　　    第十二章  悲观的谬误/144
　　    第十三章  古典风景画/160
　　    第十四章  中世纪风景画(一)——首先，是原野/181
　　    第十五章  中世纪风景画(二)——其次，是岩石/213
　　    第十六章  现代风景画/231
　　    第十七章  风景画的精神/262
　　    第十八章  透纳的老师/286
　　    附录/313
　　    Ⅰ．克劳德所画的树
　　    Ⅱ．德国哲学
　　    Ⅲ．有关剽窃
　　    译后记/321
　　    序言/1
　　    第六部分  叶之美
　　    第一章  地幔/3
　　    第二章  叶序/9
　　    第三章  芽/13
　　    第四章  叶/26
　　    第五章  叶之貌/40
　　    第六章  树枝/48
　　    第七章  树干/57
　　    第八章  叶之界/72
　　    第九章  叶之荫/91
　　    第十章  静止的叶子/102
　　    第七部分  云之美
　　    第一章  云的平衡/121
　　    第二章  云团/129
　　    第三章  战车云/150
　　    第四章  海的天使/166
　　    第八部分  联系理论——一、外形的创新
　　    第一章  帮助规则/189
　　    第二章  微不足道的任务/200
　　    第三章  大处理规律/213
　　    第四章  完美规律/218
　　    第九部分  联系理论——二、精神的创新
　　    第一章  朦胧之镜/235
　　    第二章  雅典娜之枪/243
　　    第三章  狮子的双翼/256
　　    第四章  丢勒和塞尔瓦托/272
　　    第五章  克劳德与普桑/284
　　    第六章  鲁本斯与克伊普/292
　　    第七章  粗俗/304
　　    第八章  伍维曼斯和安吉里柯/320
　　    第九章  两种少年时代/330
　　    第十章  涅瑞伊得的守护/342
　　    第十一章  赫斯帕里得斯之埃格尔/361
　　    第十二章  和平/392
　　    译后记/409
　　    第五部分  山之美
　　    第一章  透纳的生动画法/3
　　    第二章  透纳的地形学/18
　　    第三章  透纳式的光表现法/39
　　    第四章  透纳的神秘感(一)——首先，作为本质/59
　　    第五章  透纳的神秘感(二)——其次，固执/70
　　    第六章  苍天/85
　　    第七章  干涩的土地/91
　　    第八章  构成高山的物质(一)——首先，紧密的晶体状岩石/100
　　    第九章  构成高山的物质(二)——其次，板状的晶体岩石/112
　　    第十章  构成高山的物质(三)——再次，粘连板岩/119
　　    第十一章  构成高山的物质(四)——最后，紧密的粘连岩石/123
　　    第十二章  高山的结构(一)——首先，横向山脉/131
　　    第十三章  高山的结构(二)——其次，中间的山峰/148
　　    第十四章  最后形成的山体形状(一)——首先，尖峰/163
　　    第十五章  最后形成的山体形状(二)——然后，顶状山峰/185
　　    第十六章  最后形成的山体形状(三)——再次，悬崖/220
　　    第十七章  最后形成的山体形状(四)——第四，斜坡/255
　　    第十八章  最后形成的山体形状(五)——最后，石块/297
　　    第十九章  高山的阴暗面/315
　　    第二十章  高山的荣耀/339
　　    附录/375
　　    Ⅰ．现代奇异风格
　　    Ⅱ．岩石的裂缝
　　    Ⅲ．逻辑学教育
　　    译后记/393

　　    约翰·岁斯金(1819—1900)，英国著名作家、学者，维多利亚女王时代英国最伟大的艺术评论家，在英国有“美的使者”之称长达四十年之久，在欧洲享有盛名。他还是一位极博学的学者，存艺术、建筑、意大利文艺复兴史方而颇多建树。丰要著作有《现代画家》、《芝麻与百合》、《建筑学的七盏灯》等。

　　    《现代画家（共5册）》（1843-1960）是一部杰出的艺术评论作品，它的面世引起了艺术界、学术界强烈的轰动。
　　     《现代画家（共5册）》内容丰富，涵盖从文艺复兴到19世纪的艺术流派、艺术分析、作品欣赏、画法研究、材料研究、地理文化研究、历史与社会文化分析等多重领域。透过罗斯金所描述的绘画及雕刻等艺术，人们不仅对罗马时期、哥特时期、文艺复兴时期、巴罗克时期以及整个欧洲中世纪时期和近现代绘画艺术的主要特点有了全面而清晰的了解，而且，也使我们对绘画发展所赖以存在的社会、政治、经济、文化等背景有所洞悉，从而可以更好地把握西方绘画发展的一般规律，并能同时感受到他不断追求美的历程。
　　     《现代画家（共5册）》内容极其广博，而又意境优美，笔触细腻，充满了艺术的色彩和美感，充满着对美的热切和向往，而字里行间所蕴涵的丰富情感，也处处显露出作者的人文关怀。