译者序
序
第一编 艺术品的本质及其产生
第一章 艺术品的本质
一
1.研究的目的。——所用的方法。——探讨艺术品所隶属的总体。——第一个总体:艺术家的全部作品。——第二个总体:艺术家所隶属的派别,例如莎士比亚与鲁本斯。——第三个总体:与艺术家同时同乡的人,例如古代的希腊,十六世纪的西班牙。
2.这些总体决定艺术品的出现及其特征。——例如希腊悲剧,哥德式建筑,荷兰绘画,法国悲剧。——自然界的气候与物质产品,同精神气候与精神产品的比较。——以这个方法应用于意大利绘画史。
3.美学的目的与方法。——从主义出发与从历史出发的对立。——放弃教训,探求规律。——对所有的派别一视同仁。——美学与植物类似,精神科学与自然科学类似。
二
1.艺术的目的是什么?——根据经验而非根据观念的研究。——对待艺术品只要用比较与淘汰的方法。
2.艺术分为两大类:一类是绘画,雕塑,诗歌;一类是建筑与音乐。——艺术品的目的似乎在于模仿。——以普通的经验为证。——以大作家的生平为证。米开朗琪罗与高乃依。——以艺术史文学史为证。——庞贝与拉韦纳的古画。——路易十四时代的古典风格与路易十五时代的学院派风格。
三
1.绝对正确的模仿并非艺术的目的。——以浇铸、摄影、速写为证。——登纳画像与凡·代克画像的比较。——某几种艺术有意与实物不符。——以古代雕像同那不勒斯与西班牙穿衣的人像做比较。——散文与诗的比较。——歌德的两部《伊菲姬尼》。
四
1.艺术品模仿实物各部分的关系与相互依赖。——绘画方面的例子。文学方面的例子。
五
1.艺术品不限于再现部分之间的关系。——最大的宗派故意改变这些关系。
……
第二编 意大利文艺复兴期的绘画
第三编 尼德兰的绘画
第四编 希腊的雕塑
第五编 艺术中的理想
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