风景、建筑水粉画：写生与分析

　　第一章  艺术创作中的观察、认识与分析
　　自然美与艺术美
　　主观与客观
　　内容与形式
　　再现与表现
　　真实性与艺术性
　　第二章  构图艺术
　　构图与明暗、色彩
　　构图的统一、整齐与对称
　　构图中的韵律与节奏
　　构图中的对比
　　构图与透视
　　第三章  色彩运用
　　光与色
　　色彩与视知觉
　　色调
　　单纯与鲜明
　　色彩的冷暖
　　色彩的明度
　　色彩的观察与分析
　　第四章  空间表现意识
　　透视与空间
　　明暗、光影与空间
　　冷暖与空间
　　虚实与空间
　　影响空间表现的其他因素
　　第五章  形体的观察与分析
　　第六章  意境美的创造
　　第七章  水粉画的特点与表现
　　水粉画工具材料及特性
　　静物写生
　　风景写生
　　水粉画的表现技法
　　第八章  作品与分析
　　后记
　　 

　　《风景、建筑水粉画：写生与分析》中谈绘画艺术普遍性的问题，并非是“最高指示”。规律可以总结，但不能作为解决所有问题的灵丹妙药。绘画不能单靠理论，还要靠直觉，也就是我们常说的灵性。当然，灵气的迸发并不是与生俱来的，它是对艺术的长期探索、总结的结晶。古人云“法中无法”。“有法”，是因为艺术存在着共性；“无法”，是艺术的升华与创造。
　　绘画作为视觉艺术，由于每个人对美的认识存在差异，许多细微变化很难用语言说得清楚，因而在勤奋努力的基础上，个人的悟性和天赋决定了自己的艺术道路。