巴洛克艺术+哥特艺术+米开朗基罗

　　《巴洛克艺术》
　　 前言
　　主佑罗马与世界
　　罗马，基督教世界的典范
　　重建永恒之城
　　艺术服务于信仰：圣彼得大教堂
　　圣彼得大教堂的雕塑
　　富有动感的立面，幻觉的空间：罗马建筑师对教堂建筑的重构
　　四喷泉圣卡洛教堂
　　圣伊夫教堂
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　　罗尔夫·托曼（RolfToman），研修德语文学和哲学，德国知名独立出版人和国际知名艺术史研究专家。他曾在一家大型国际出版公司任编辑数年，1992年起成为独立出版人，长期从事文化及艺术史学相关的研究与图书出版工作，并与各国较有影响力的一些大型出版公司有多次深入的合作。与艺术史相关的艺术图书是他的工作重点，多年来组织各地相关专家编著出版过多部与艺术史相关的出版物，并有多部作品被引进中国出版。阿希姆·贝德诺兹（AchimBednorz），来自科隆，致力于为建筑与艺术史的出版物拍摄作品图像长达二十多年之久。他将自己定义为“神圣处所的守望者”。         巴巴拉·波隆加塞尔(BarbaraBorng?sser），德累斯顿人，在柏林、佛罗伦萨和萨拉曼卡从事艺术史、罗马研究和考古学研究，曾有多部现代建筑方面的著作出版。 布鲁诺·克莱恩（BrunoKlein），德累斯顿人，曾在柏林、巴黎、科隆及伯恩研修艺术史并在几所欧洲大学及拉丁美洲地区从事研究并执教。自2…
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　　*权威的介绍、*精细的制作
　　*套由世界20大艺术殿堂参与制作、联名推荐的艺术巨作。专业摄影团队实地进入世界*艺术殿堂拍摄。德国权威团队10年打造，成就有史以来*为详尽哥特不朽巨著
　　*完备详实的论述
　　欧洲著名艺评家、教育工作者与众多博物馆馆长共同编写，长达80万字，共1136页的专业阐述及详尽说明，*完整展示哥特艺术的前世今生。
　　*丰富全面的展件收藏
　　60个艺术殿堂，百余个展厅、超过1000张图片隆重呈现，让您不用出门，就能悠游于书海中的艺术殿堂
　　壮观的大开本设计，*震撼的视觉冲击
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　　《巴洛克艺术》
　　 前言
　　主佑罗马与世界
　　罗马，基督教世界的典范
　　重建永恒之城
　　艺术服务于信仰：圣彼得大教堂
　　圣彼得大教堂的雕塑
　　富有动感的立面，幻觉的空间：罗马建筑师对教堂建筑的重构
　　四喷泉圣卡洛教堂
　　圣伊夫教堂
　　彼埃特罗·德·科尔托纳的创造性空间
　　拉特兰教堂的扩建
　　反宗教改革的形象
　　丁托内托的《后的晚餐》
　　耶稣会第二教堂与反宗教改革的教堂内部
　　圣伊格纳西奥与基督画传
　　天主教信仰的发展：新世界的教团与改宗
　　作为艺术赞助人的教皇
　　从宫殿到陵墓
　　法尔内塞长廊壁画
　　巴尔贝尼宫湿壁画
　　教皇肖像
　　艺术表达的新形式：自然主义及其影响
　　色情与狂喜，奉献与拒绝
　　对古物的渴望：阿尔卡迪亚之梦
　　宏伟的圆顶和壮丽的空间：教堂建筑的景观
　　卡利格纳诺和布拉
　　古典主义倾向：法国教堂建筑
　　巴黎和凡尔赛
　　伦敦圣保罗大教堂：与罗马的圣彼得大教堂相匹敌
　　语言的力量：新教建筑
　　德累斯顿的弗隆教堂和汉堡的米迦勒教堂
　　半木制的神殿：波兰的新教“和平教堂”
　　虔诚的奥地利：萨尔斯堡和维也纳的宗教艺术
　　色彩大师：弗兰茨·安东·马伯茨
　　从维尔茨堡到布拉格：迪恩茨霍夫建筑师家族
　　小夸特的圣尼古拉斯教堂
　　布拉格的洛雷托神殿
　　官能和智力的盛宴：阿尔卑斯地区的教堂和修道院
　　艾因西德伦和圣加伦
　　施坦豪森和伯瑙的朝圣教堂
　　灰泥塑杰作
　　维斯教堂
　　巴塔萨·纽曼与内勒斯海姆修道院
　　富有灵感的敬畏和升华的信仰
　　神的剧院：宗教建筑及其装饰
　　乌尔姆－维普林根
　　瓦尔德萨森
　　布拉格，斯特拉霍夫修道院
　　维也纳的奥地利国家图书馆
　　科英布拉大学约翰国王图书馆
　　知识的堡垒
　　修道院、宫廷和大学的图书馆
　　向往来世
　　葬礼和丧葬文化
　　死神的舞台
　　布拉格圣维特大教堂内波穆克的圣约翰墓
　　维也纳圣方济各教堂皇家拱顶下的查尔斯六世墓
　　弗朗索瓦·吉拉尔东
　　安托万·柯塞沃克
　　让－巴蒂斯特·皮嘉尔
　　路易·弗朗索瓦·胡比里亚克
　　约翰·乔治·维兰德和约翰·乔治·杜尔（迪尔）
　　繁荣与显赫：立面装饰和雕塑化建筑
　　醉人的金色和迷人的木雕
　　圣家堂和圣器收藏室
　　圣山：“新耶路撒冷”之路
　　艺术与礼拜仪式：教堂用具
　　祭坛与祭坛装饰
　　维森海里根的 14位圣使徒神龛
　　神的语言塑像：布道坛
　　维恩加登
　　艺术交响乐中不可或缺：管风琴
　　唱诗班席位
　　痛苦与怜悯：基督和使徒的形象
　　作为舞台的教堂内部：阿萨姆兄弟的作品
　　两位大师的作品：帝王的修道院和信仰的堡垒
　　梅尔克的本笃会教堂
　　哥特韦戈的本笃会修道院
　　林茨附近圣弗洛林的奥古斯丁圣迹
　　尤金厅中的礼仪床
　　宇宙的镜子
　　住宅，宫殿和凉亭
　　从圣殿到世俗的宫殿：艾斯科里亚豪华的圣洛伦佐
　　太阳王的统治
　　子爵城堡
　　罗浮宫
　　万宫之宫：凡尔赛和它的园林
　　镜厅（大长廊）
　　战争厅
　　海格里斯厅
　　太阳王的表演
　　安德烈·勒·诺勒和凡尔赛园林
　　阿波罗的沐浴
　　特里农
　　宫廷艺术家和他的职责
　　委拉斯贵支
　　彼得·保罗·鲁本斯和美第齐组画
　　安东尼·凡·戴克
　　作为象征和幻象的宫殿：维也纳、维尔茨堡、卡塞塔和圣彼得堡
　　维也纳的美泉宫
　　上观景楼
　　弗图，艾斯特哈兹宫
　　维尔茨堡主教宫
　　帝王厅
　　卡塞尔塔王宫
　　圣彼得堡的冬宫，俄罗斯沙皇的府邸
　　王室的消遣：悦宫与猎宫
　　韦伯斯特城堡，波莫斯非尔得
　　布鲁尔的奥古斯图斯堡城堡
　　波茨坦的桑苏茨宫
　　大理石厅
　　音乐室
　　客房的装饰
　　中国茶亭
　　德累斯顿，茨维格尔宫
　　霍夫罗斯尼兹
　　慕尼黑的阿曼里安堡
　　斯图匹尼基猎宫
　　克莱门斯维斯猎宫
　　浮夸与舒适：城市的宫殿与别墅
　　布拉格的城市宫殿
　　都灵的贵妇宫
　　法国的大厦和洛可可
　　明斯特：艾勃多斯特霍夫
　　本菲卡的伏龙特里拉宫
　　闪光的瓷砖庄园
　　阿雷尔城附近的马突斯的太阳宫
　　果壳里的世界
　　如同缩微世界般的博古架
　　巴洛克的城市规划
　　几何和权力
　　罗马的广场和喷泉
　　美化罗马
　　皇家的都城和规划的城池
　　艺术品和古玩的宫廷收藏：收藏室和多宝阁
　　德累斯顿的绿穹珍宝馆
　　约翰·迈尔修·丁零格，奥古斯都大力王的皇家珠宝匠
　　视觉的盛宴与知识的载体
　　木板油画：建立绘画的古典范型
　　历史画：崇高的地位
　　新视角下的救赎：卡拉瓦乔
　　痛苦和尊严：鲁本斯的《基督下十字架》，安特卫普
　　战争的恐怖
　　耶稣的痛苦：伦勃朗的《基督下十字架》
　　伦勃朗的《旧约》故事
　　情感和禁欲：西班牙绘画
　　何塞·德·里贝拉—小西班牙人
　　狂喜和静默：弗兰西斯科·德·苏巴朗
　　委拉斯贵支：《布列达的投降“长矛”》
　　技艺的礼赞：《纺织女工》
　　法国大师：乔治·德·拉图尔
　　西蒙·乌埃
　　厄斯塔什·勒絮埃尔
　　在启蒙运动的照耀下：18 世纪的历史画
　　人的新形象：肖像、自画像和群像
　　自画像
　　艺术家和他的家人
　　私人艺术家：18世纪的肖像画
　　鲁本斯和伦勃朗笔下的女人
　　伦勃朗：《夜巡》
　　理想和牧歌：托马斯·庚斯勃罗和约书亚·雷诺兹
　　理想化和对自然的观察：欧洲的风景画
　　理想化的风景
　　荷兰风景画
　　附录：作为风景画家的鲁本斯和伦勃朗
　　阴郁的画面：雅各布·凡·雷斯达尔
　　结构的风景：迈因德特·霍贝玛
　　海景
　　异国情调和研究自然
　　建筑画和“维都塔”
　　扬·维米尔的《德尔夫特风景》
　　卡纳莱托和“维都塔”
　　贝尔纳多·贝洛托和德累斯顿景色
　　罪恶、愉悦和怪诞：风俗画
　　格里特·凡·洪特霍斯特
　　扬·斯汀
　　皮特·德·霍赫
　　有深度的画面：扬·维米尔
　　佛兰德斯风俗画：雅各布·约丹斯
　　乔治 · 德 · 拉图尔和法国的明暗对照法绘画
　　西班牙绘画中的现实主义和风俗
　　扬－艾蒂安·利奥塔尔的《美丽的巧克力店主》
　　威廉·荷加斯的《时髦婚姻》
　　视觉的盛宴和必死命运的暗示：静物
　　埃瓦里斯托·巴斯奇内斯的音乐静物
　　“波德格涅斯”
　　扬·戴维茨·德·赫姆的甜食静物
　　威廉·考尔夫的观赏性的静物
　　猎物静物
　　动物画
　　让－巴蒂斯－西美翁·夏尔丹和 18世纪的静物画
　　浮华静物
　　华丽的人物，私密的画面：洛可可绘画
　　安东尼·华托的 “雅宴体绘画”
　　安东尼·佩斯尼
　　弗朗索瓦·布歇
　　扬－奥诺雷·弗拉戈纳尔
　　永恒的现在
　　世俗性的雕塑
　　乔洛伦佐·贝尼尼和雕塑艺术的复兴
　　骑马像
　　柏林军械库的装饰性雕塑
　　从纪念性雕塑到个性头像：肖像和胸像
　　个性头像
　　日用的珍品
　　实用美术， 家具、地毯、瓷器
　　更精致的生活与文化一同闪耀：家具和室内装饰
　　爱情场景，奢华的物品
　　瓷器—或者“白色的金子”
　　附录
　　《哥特艺术》
　　神圣意图的高度体现
　　城市、城堡、大教堂及建筑师的竞争力
　　塔
　　城堡
　　卡尔斯坦古堡
　　有关宗教仪式的建筑
　　作为表现工具的大教堂
　　大教堂在城市的竞争者托钵修会
　　宗教仪式建筑的共生类型
　　皇宫里的小礼拜堂
　　巴黎的圣礼拜堂
　　里翁的圣礼拜堂
　　英国国王的小礼拜堂
　　视觉艺术中增强的情绪表现
　　写实主义和宗教题材
　　艺术家的智慧
　　大教堂的基准和规范
　　教堂：紧密联系在情感与工艺技术之间的社群项目
　　为国王而建的教堂
　　哥特建筑的起源
　　巴黎圣母院
　　首都的大教堂
　　卢昂圣母院
　　力与美
　　夏特尔
　　哥特式大教堂的缩影
　　布尔日
　　像宇宙的大教堂
　　理姆斯大教堂
　　法国国王举行加冕典礼的教堂
　　亚眠
　　大教堂及其建筑师们
　　法国南部的大教堂
　　艾伯塔：圣希尔大教堂
　　西班牙的大教堂
　　文化变迁中心
　　托勒多
　　里昂
　　马略卡岛帕尔玛港大教堂
　　英格兰的大教堂
　　合理与豪华的建筑组合
　　神圣罗马帝国的大教堂
　　从艰难调整到超越法国的范例
　　马德格堡大教堂：创新与传统
　　斯特拉斯堡
　　科隆
　　布拉格圣维特大教堂
　　国王的大教堂
　　维也纳的圣斯蒂芬大教堂
　　从地区教堂变成大教堂
　　奥维多大教堂
　　如艺术品的大教堂
　　西妥会与托钵修会的哥特式建筑
　　     以大教堂为准则
　　 西妥会教堂与隐修院
　　唱诗班的席位：礼拜之地，教会象征
　　西妥会教堂的窗户
　　肖林
　　托钵修道会的教堂
　　葡萄牙巴塔利亚修道院
　　都会教区的礼拜堂
　　大教堂的传统
　　巴塞罗那的海上圣母玛利亚教堂
　　德国吕贝克的圣玛利教堂
　　斯塔加德与但泽
　　荷兰：教区与修道院教堂转变成为大教堂
　　地方官庇护下的都会教区教堂
　　古腾堡的都会教区教堂
　　城市——文化交流与演进的场域
　　城墙与城门、市政厅和教堂、皇宫和民宅——皆为城市面貌的缩影
　　城市：防御完整的场域
　　防御工事、城墙、城门
　　对内一致、对外和平，乃至高美德
　　神圣、权力与社群精神
　　  城市的自我呈现
　　市政厅
　　中央与标志
　　威尼斯总督宫
　　入世教堂：佛兰德斯式市政厅
　　神的启示·人的忠告
　　西班牙历史转变的过渡期
　　城市医院
　　  社群精神的核心与展现
　　介于城市与宫廷之间
　　财政大臣雅各·柯尔的布尔日豪宅
　　佛罗伦萨的达凡扎蒂宫
　　公共与私密生活：圣吉米纳诺市长室内的壁画
　　作为皇家包厢的国王阳台：黄金屋顶
　　汉萨同盟地区的连栋房屋
　　宫廷与骑士的视界
　　风格化与写实性
　　城堡的年代 
　　塔式宅邸与城堡建筑
　　爱尔兹堡
　　奥斯塔山谷里的城堡
　　战场人生
　　城堡与狩猎
　　狩猎宝典——仪式与自然研究
　　和谐的梦想
　　   贵族与农民的团结合作
　　   意大利特伦托的鹰塔
　　家具与挂毯
　　实用性与装饰性
　　仕女与独角兽
　　宫廷生活
　　书中的古典世界
　　《马内塞古抄本》
　　宫廷社会的理想形象
　　《丰饶的日课经》
　　教导、感动和欢愉
　　正门、教堂陈设和宗教仪式制品
　　正门
　　图像布道的地方
　　夏特尔大教堂：西面正门
　　亚眠圣母大教堂：西面正门
　　理姆斯圣母大教堂的西面正门
　　洛桑大教堂的正门彩绘
　　夫里堡大教堂的西面正门
　　卑尔内修道院附属教堂的西面正门
　　多罗和巴塔利亚
　　教堂摆设I
　　   祭坛与祭坛屏风
　　圣母加冕
　　锡耶纳大教堂的《庄严》
　　   祭坛屏风是城市的缩影
　　锡耶纳和圣母
　　“家中圣母”
　　向圣母致敬
　　多特蒙德， 圣母玛利亚教堂的祭坛屏风
　　笃信宗教国际化和情感世界
　　根特的祭坛画
　　   人间天堂
　　《艾克斯圣告图》
　　三联画侧翼上的《后的审判：天堂之路和堕落的诅咒》
　　鲁汶圣彼得教堂的《后的晚餐》祭坛屏风
　　波提纳里的祭坛屏风：发自内心地朝拜耶稣
　　来世象征的祭坛艺术
　　   晚期哥特式祭坛屏风
　　圣沃尔夫冈的主祭坛
　　克拉科夫：圣母玛利亚大教堂的祭坛
　　布劳博伊伦的主祭坛屏风
　　凯弗马克特祭坛的祭坛屏风
　　罗滕堡的圣血祭坛屏风
　　圣母玛利亚教堂的克雷格林根祭坛屏风
　　纽伦堡
　　 史托斯在圣塞巴德教堂与圣劳伦斯教堂的主要作品
　　教堂陈设II
　　  马赛克及壁画
　　马赛克：珍贵的创作媒介
　　壁画：阿西西的圣方济各会
　　下教会
　　佛罗伦萨旧圣塔玛利亚诺维拉教会分会教堂的湿壁画
　　帕多瓦圣安东尼奥教堂圣菲利斯湿壁画
　　教堂陈设III
　　   石材建筑内的布道——圣坛屏风、讲道坛、圣墓
　　瑙姆堡大教堂的圣坛屏风
　　哥特晚期圣坛屏风
　　意大利的哥特式讲道坛
　　   尼古拉及乔凡尼的作品
　　哥特晚期的讲道坛
　　康士坦茨：《圣墓》
　　覆盖圣物
　　圣骨匣、圣餐仪式的器具、宗教仪式用悬挂物
　　圣餐仪式的器具
　　宗教仪式用悬挂物
　　与上帝同在，与圣徒同行
　　典范的说服力——生活及艺术
　　启示录威胁
　　宫廷画与圣徒像的教化
　　《茵格宝诗篇》
　　《圣路易诗篇》
　　痛苦与同情
　　作为典范的《基督受难》
　　十字架上受难
　　哀悼基督
　　圣墓
　　 “虔诚”的特殊形式
　　女修道院的默祷景象
　　基督生活的宫廷变体：贵重材质上的情感塑造
　　雕塑品与装饰品之间：文饰富丽的圣坛组塑
　　个人虔诚的媒介
　　虚构与现实
　　超越现实之美
　　   哥特时期中期与晚期的圣母像
　　美丽圣母
　　荷兰的《家中圣母》
　　彰显今世虔诚信仰，以为来世预做准备
　　从建筑、雕塑和插图寻找宗教的根基及展示
　　永恒的记忆
　　王储和高级教士的墓龛
　　格洛斯特和温切斯特
　　教宗墓龛呈现出的教会意象
　　王朝的形势和个人的命运
　　   国王彼德一世与他的情妇伊内丝的墓地
　　尚穆尔卡尔特修道院
　　灵魂救赎的艺术
　　救赎灵魂的绘画
　　乔托在帕多瓦的湿壁画
　　梦想和希望
　　   写实主义者的理想
　　贝里公爵极美日课经
　　以图像为证
　　   扬·凡·埃克的委托人
　　伯尔纳的《后审判》祭坛画
　　哥特艺术的新媒介
　　玻璃彩绘、绘画及版画诠释出宗教精神、象征图像及艺术
　　绘画艺术的源头与发展
　　夏特尔
　　设计和叙事
　　捐赠者的公开展示和隐约显现
　　玻璃彩绘与镶板彩绘
　　绘画成为艺术
　　阿尔布雷特·丢勒
　　近代早期的版画大师
　　《启示录》
　　当建筑和雕刻成为艺术：后哥特时期的艺术家与艺术
　　后哥特时期的艺术与艺术家
　　写实艺术对祝祷者的启示
　　永生与经验主义
　　早期肖像画
　　让·富盖：肖像画大师
　　自我探索和自我描绘
　　   阿尔布雷特·丢勒的自画像
　　艺术的反思与忧郁精神
　　后哥特时期的建筑细节
　　花饰窗格、装饰形式、尖塔、拱顶
　　花饰窗格与装饰形式
　　透洞尖塔
　　柱基与拱顶
　　理论与实践：文艺复兴初期的后哥特式拱顶
　　永恒的和谐之美
　　布雷斯昂布尔格的礼拜堂
　　哥特形式中的古典语言艺术
　　   伊森海姆祭坛画
　　附  录
　　《米开朗基罗》
　　序
　　米开朗基罗年表
　　章 生平 艺术家贵族
　　第二章 雕刻
　　阶梯圣母
　　半人马之战
　　博洛尼亚小雕像组
　　酒神
　　罗马圣觞
　　皮科洛米尼祭坛雕像
　　大卫
　　布鲁日圣母
　　塔代伊圣母与子
　　皮蒂圣母与子
　　圣马太
　　教皇尤利乌斯二世陵寝
　　摩西
　　第三章 绘画
　　圣家族
　　卡西纳战役
　　西斯廷教堂天花板
　　为托马索·卡瓦列里与维多利亚·科隆纳所作的素描
　　保罗教堂湿壁画
　　晚期钉刑素描
　　第四章 建筑
　　圣天使堡
　　梅第奇宫窗户
　　梅第奇礼拜堂
　　劳伦图书馆
　　圣骨楼厅
　　防御工事设计
　　卡比托山
　　法尔内塞宫
　　圣彼得大教堂
　　佛罗伦萨圣乔瓦尼教堂
　　斯福尔扎礼拜堂
　　庇亚门
　　天使圣母教堂
　　跋
　　 
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　　罗尔夫·托曼（RolfToman），研修德语文学和哲学，德国知名独立出版人和国际知名艺术史研究专家。他曾在一家大型国际出版公司任编辑数年，1992年起成为独立出版人，长期从事文化及艺术史学相关的研究与图书出版工作，并与各国较有影响力的一些大型出版公司有多次深入的合作。与艺术史相关的艺术图书是他的工作重点，多年来组织各地相关专家编著出版过多部与艺术史相关的出版物，并有多部作品被引进中国出版。阿希姆·贝德诺兹（AchimBednorz），来自科隆，致力于为建筑与艺术史的出版物拍摄作品图像长达二十多年之久。他将自己定义为“神圣处所的守望者”。         巴巴拉·波隆加塞尔(BarbaraBorng?sser），德累斯顿人，在柏林、佛罗伦萨和萨拉曼卡从事艺术史、罗马研究和考古学研究，曾有多部现代建筑方面的著作出版。 布鲁诺·克莱恩（BrunoKlein），德累斯顿人，曾在柏林、巴黎、科隆及伯恩研修艺术史并在几所欧洲大学及拉丁美洲地区从事研究并执教。自2000年起，布鲁诺·克莱恩成为德累斯顿工业大学哲学学院的教授，讲授中世纪的基督教艺术及古典主义时代晚期艺术。在2006年到2009年间，他在德累斯顿工业大学的人文学院担任教务主任，并于2009年升任为院长。布鲁诺·克莱恩是萨克森科学院和人文学院的成员，艺术史学会委员会的负责人，同时他也是梅泽堡欧洲中心罗马式艺术科学委员会、巴黎法德艺术史论坛以及罗马赫尔茨安南图书馆的成员。        威廉·E.华莱士,美国华盛顿大学圣路易斯分校艺术史教授，在米开朗基罗及其同代艺术家研究方面是国际知名的权威专家，出版过多本文艺复兴艺术史方面的图书。出版过的图书有:《米开朗基罗：雕塑·绘画·建筑》、《发现米开朗基罗：艺术爱好者指南了解米开朗基罗的杰作》、《米格尔·安赫尔》、《米开朗基罗的珍宝》、《米开朗基罗：艺术家和他的时代》。
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　　*权威的介绍、*精细的制作
　　*套由世界20大艺术殿堂参与制作、联名推荐的艺术巨作。专业摄影团队实地进入世界*艺术殿堂拍摄。德国权威团队10年打造，成就有史以来*为详尽哥特不朽巨著
　　*完备详实的论述
　　欧洲著名艺评家、教育工作者与众多博物馆馆长共同编写，长达80万字，共1136页的专业阐述及详尽说明，*完整展示哥特艺术的前世今生。
　　*丰富全面的展件收藏
　　60个艺术殿堂，百余个展厅、超过1000张图片隆重呈现，让您不用出门，就能悠游于书海中的艺术殿堂
　　壮观的大开本设计，*震撼的视觉冲击
　　世界上介绍巴洛克、哥特艺术*的书——29cm*40cm，让艺术品的所有细节真实呈现，多幅极致110cm宽幅拉页震撼展现，170磅超净白雪纺铜版纸精印，点燃一场视觉饕餮盛宴，让艺术品的所有细节真实呈现。
　　*耗时费力的极致精美印刷品质
　　全球排名前五的*印刷团队、C&C七色缎面光印刷及手工装订，引进国际首创透明书衣设计，大陆*独家上市。
　　*限量典藏
　　集结各领域专家精心出版，制作规模浩大，全球同步印刷，限时限量，首度开放国际中文版，大陆地区限量2000册典藏。
　　《巴洛克艺术》
　　“巴洛克”是17世纪显赫一世的艺术风格，在欧洲文化史中，其上溯文艺复兴，下接古典、浪漫时期，是欧洲乃至人类文明*辉煌的一页。而巴洛克艺术，以其恢弘富丽的风格和精湛的技艺，长久以来甚至成为普罗大众心中欧洲古典艺术的代名词。
　　在资深编辑、独立出版人罗尔夫·托曼地带领下，他的团队开始了一段长达10年的巴洛克艺术探微之旅。这部重达12斤的超大开本著作，以全新的视角，将巴洛克艺术详尽地介绍给每一位艺术狂热的爱好者。作者用漫谈式的笔法勾勒了巴洛克艺术的全貌，娓娓道来，阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术流派之间的内在关系并呈现了其文化美学价值。围绕历史与社会，政治与文化，宗教仪规与世俗生活，向人们完整呈现了巴洛克时代的盛世景象。
　　尤其值得一提的是本书的摄影图片，摄影大师阿希姆·贝德诺兹怀着满腔热情、以其严谨的拍摄态度，用他的相机记录了这些艺术品*原初的、甚至是已经绝版的画面。他采用极其复杂先进的数码拍摄技术，*限度还原了艺术品的原貌，迅速带领读者进入巴洛克世界之中。
　　本书是德国专业摄影团队十年心血之作，书中近700幅精美图片，详尽的艺术文化史梳理，以前所未有的规模，全面系统地呈现出巴洛克时期绘画、雕塑、建筑、工艺等各个方面的成就，引领读者游历巴洛克艺术世界，探知那宗教激情与尘世享乐、技术理性与迷狂感官的谐和之境，并解读那华丽不可方物的奢华风格背后，人性的欲求与神性的光芒。
　　《哥特艺术》
　　在资深编辑、独立出版人罗尔夫·托曼地带领下，他的团队开始了一段关于哥特艺术长达10年的漫长旅程。这部重达12斤的超大开本著作，以全新的视角，将中世纪哥特艺术详尽地介绍给每一位艺术狂热的爱好者。尽管谈论起这一时期，作者谈论建筑风格的时间要比装饰艺术久，谈论宗教艺术的时间要比世俗文化多，但无论是夏特尔大教堂、兰斯大教堂亦或是卢昂大教堂在本书中都并非是了解哥特艺术*的线索，宗教木板绘画、圣母玛利亚的雕塑、彩色玻璃窗、祭坛屏风及其背后的文化同样是本书重要的一部分。作者以学术及批判的角度阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术流派之间内在的相互关系并再现了其美学价值，围绕历史与社会，宗教文化与世俗生活，艺术家与艺术品之间的关系，向人们完整讲述了以基督教为核心的中世纪哥特艺术逐渐向以人为本、表现世俗生活的文艺复兴前期艺术演变的过程。
　　正如这本书的编辑所言：“
　　本书旨在向人们传达哥特艺术以一种极其生动的组织形式，将读者带进这段历史及艺术当中，甚至超越现实让人仿佛身临其境一般。”
　　而摄影师阿希姆·贝德诺兹怀着满腔热情、以其严谨的拍摄态度，用他的相机记录了当时这些艺术品*初的画面。他采用极其复杂先进的数码拍摄技术，*限度还原了艺术品的原貌，迅速带领读者进入一个几乎被人遗忘的哥特世界中。
　　《米开朗基罗》
　　◎国内首度引进，*权威米开朗基罗作品全集
　　◎完整呈现米开朗基罗所有现存且来源毫无争议作品
　　◎讲述文艺复兴三杰之一 “米开朗基罗”的曲折艺术生涯及人生经历
　　◎透过大师*传世作品体会一个充满真实人性的米开朗基罗
　　◎全方位、多角度、从整体到局部完整展现了米开朗基罗作品的原貌
　　◎纯手工装订、8开巨幅呈现、45g圣经纸插页完美展现、进口超净白雪纺铜版纸数码精印，极致震撼价198元，年度*超值作品倾情奉献
　　米开朗基罗，意大利文艺复兴时期伟大的雕塑家、绘画家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术*峰的代表。
　　米开朗基罗的雕塑作品以人体作为表达感情的主要手段，其作品刚劲有力、气魄宏大，充分体现了文艺复兴时期生气勃勃的人文主义精神。1498年，年仅23岁的米开朗基罗开始为罗马圣彼得大教堂创作大理石群雕像《罗马圣殇》，作品一问世，立即引起轰动，这是他一生中*署名的作品。1501年，26岁的米开朗基罗开始创作他另一举世闻名的杰作———《大卫》。《大卫》不仅仅是一尊雕像，而是文艺复兴人文主义思想在艺术上得到充分体现的象征。此外，在米开朗基罗的大量雕塑作品中，《摩西》和《昼》、《夜》、《晨》、《昏》以及《反抗的奴隶》、《濒死的奴隶》，也被认为是旷世之作。
　　米开朗基罗的绘画作品主要以为教皇们绘制的湿壁画流芳于世。1508年，应教皇尤利乌斯二世的要求，历经四年零五个月的时间，米开朗基罗在西斯廷教堂天花板上完成了传世巨作穹顶画《创世纪》。24年后，米开朗基罗又应教皇克莱门特七世之约，在西斯廷教堂祭坛正面墙上绘制了另一撼人心魄的巨幅壁画《*后的审判》。
　　晚年的米开朗基罗以极大的热情投入到建筑艺术上，并有精深造诣，因而他也成了意大利文艺复兴时期*著名的建筑设计师之一。米开朗基罗为罗马圣彼得大教堂的建设作出了巨大贡献，他参与设计并主持过此项工程。在与古罗马遗址相连的罗马坎比多利奥山丘上，米开朗基罗设计了罗马市政厅建筑群，其和谐完美堪称文艺复兴时期宫殿建筑的代表。
　　本书呈现了米开朗基罗所有现存且来源毫无争议的作品，包括雕塑、绘画和建筑以及他的六百余件素描的一部分，作者通过长镜头般的叙事方式和高品质的摄影图片，全方位、多角度、从整体到局部、由远及近、从正面到侧面及背面完整展现了米开朗基罗作品的原貌。
　　与此同时，本书也描述了一位充满真实人性的米开朗基罗，他亲自挑选助手并知道助手们的绰号；他因为自己仆从的死去而彻底崩溃；他偶尔也能享受朋友的陪伴与风趣交；他生性多疑，钱都藏在袜子里，死时已是亿万富翁，但他的生活却一点也不富有……我们在书中能够看到的是真实的而非被传记作家所神化的了米开朗基罗。
　　通过本书，我们不得不赞叹米开朗基罗的人性、坚毅，以及超越的成就。他对艺术发展的贡献在于他不受束缚、无所畏惧的想象力,他主宰了意大利以及文艺复兴艺术成就的文化风景。他运用自己无比的天赋及超越的想象力，为世界创造出历久弥新的崇高艺术作品。
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