迈克尔·弗里曼新摄影三部曲:摄影师的洞察力+摄影师的故事+摄影师的视界2(套装共3册)
《摄影师的洞察力——迈克尔·弗里曼解读经典摄影名作》:
对于有着崇高追求的摄影师而言,学会阅读照片与掌握拍摄技巧同等重要。摄影师不仅要看照片,还要能看懂照片。无论经典名作还是当代作品,任何形式的摄影总离不开从“意图”到“技术”的创作过程。“意图”是创作的源泉,而“技术”是呈现“意图”的手段。
通过分析上百幅经典名作与当代摄影巨作,国际摄影大师迈克尔·弗里曼在《摄影师的洞察力——迈克尔·弗里曼解读经典摄影名作》中为读者展现了摄影创作的真义。作者以专业摄影师的素养,带领读者了解摄影创作的全部过程,甚至重建拍摄现场,探究摄影大师拍摄时的想法与思路。作者以同行的角度剖析大师们开创独特视觉语言的过程。同时,作者也解读摄影家的“创作意图”是如何最终作品的呈现的——从题材的选择、拍摄的手法,到最后的冲印处理。《摄影师的洞察力——迈克尔·弗里曼解读经典摄影名作》既有摄影史的简述、摄影艺术的评论,还揭露了专业摄影师的拍摄秘密,同时还探讨了摄影界永远的议题:如何看待造假。
阅读经典摄影作品,了解伟大的摄影家,是提升摄影水平的很好途径。然而,迈克尔·弗里曼认为,摄影师对传统摄影风格的承继或借鉴都不能丢失个人的独特视觉与见解。如果只是一味地模仿前人的技巧与审美,拍出的作品将流失品格。从历史脉络审视摄影,将有助于创作者寻找个人的发展方向,观看者则能从评论者与史学家的高度进行思考,更深入地认识影像的内涵。
《摄影师的故事——迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》:
大多数摄影师喜欢用多张照片构成的组图来讲述故事,因为仅仅一张照片,往往不足以把一个影像故事表达完整。迈克尔·弗里曼认为,这就给摄影师提出更高的要求,摄影师不能只会拍照片,还要学会用编辑的思维进行视觉的流畅表达,既要掌握扎实的拍摄技术,更要掌控宏观的拍摄节奏、布局以及丰富的表达方式。
《摄影师的故事——迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》探讨了摄影的表达形式在影像故事中的作用与实践技巧,通过各种精选的案例,剖析摄影师构思影像故事时的思维方式、心理变化以及主观能动的表达愿望,上述各因素都将影响最终影像的呈现方式与状态。读者将从中获取影像表达的语法,通过作品传达更多的信息。
《摄影师的故事——迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》适合摄影爱好者、报道摄影师、媒体从业人员阅读以及在校相关专业师生阅读。
《摄影师的视界2——迈克尔·弗里曼突破瓶颈的摄影构图与设计》:
摄影之所以迷人,是因为影像有着无可比拟的表现力。作为资深摄影师与摄影作家,迈克尔·弗里曼深知在摄影教育方面,只通过文字讲解无法传达摄影的精髓,而通过图形化的手段为摄影爱好者解构影像,才能让他们更好地理解并掌握摄影构图的技巧。这本书,就是为此而写的。这本书,用视觉的方式讲授摄影构图。
在《摄影师的视界2:迈克尔·弗里曼突破瓶颈的摄影构图与设计》里,迈克尔·弗里曼总结了10大类影响构图的因素和构图法,深入剖析每种构图因素的特点与变化,并引申出相应的80余种构图方法。这10大类构图因素包括取景、位置安排、分割、图像、拍摄角度、光学、动作、色彩、并置以及合并。重要的是,弗里曼将每个讲解的案例都进行了图形化的处理,他认为,尽量将讲解的信息保持在纯粹的视觉和图像层面,比任何后期构建的讲解文字更直接、清晰、明了,更能帮助读者领悟其中奥秘。
无论是职业摄影师还是业余爱好者,都能从本书迅速学到摄影设计和构图的精髓,提升审美能力,进而掌握拍摄优秀作品的关键技能。
对于有着崇高追求的摄影师而言,学会阅读照片与掌握拍摄技巧同等重要。摄影师不仅要看照片,还要能看懂照片。无论经典名作还是当代作品,任何形式的摄影总离不开从“意图”到“技术”的创作过程。“意图”是创作的源泉,而“技术”是呈现“意图”的手段。
通过分析上百幅经典名作与当代摄影巨作,国际摄影大师迈克尔·弗里曼在《摄影师的洞察力——迈克尔·弗里曼解读经典摄影名作》中为读者展现了摄影创作的真义。作者以专业摄影师的素养,带领读者了解摄影创作的全部过程,甚至重建拍摄现场,探究摄影大师拍摄时的想法与思路。作者以同行的角度剖析大师们开创独特视觉语言的过程。同时,作者也解读摄影家的“创作意图”是如何最终作品的呈现的——从题材的选择、拍摄的手法,到最后的冲印处理。《摄影师的洞察力——迈克尔·弗里曼解读经典摄影名作》既有摄影史的简述、摄影艺术的评论,还揭露了专业摄影师的拍摄秘密,同时还探讨了摄影界永远的议题:如何看待造假。
阅读经典摄影作品,了解伟大的摄影家,是提升摄影水平的很好途径。然而,迈克尔·弗里曼认为,摄影师对传统摄影风格的承继或借鉴都不能丢失个人的独特视觉与见解。如果只是一味地模仿前人的技巧与审美,拍出的作品将流失品格。从历史脉络审视摄影,将有助于创作者寻找个人的发展方向,观看者则能从评论者与史学家的高度进行思考,更深入地认识影像的内涵。
《摄影师的故事——迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》:
大多数摄影师喜欢用多张照片构成的组图来讲述故事,因为仅仅一张照片,往往不足以把一个影像故事表达完整。迈克尔·弗里曼认为,这就给摄影师提出更高的要求,摄影师不能只会拍照片,还要学会用编辑的思维进行视觉的流畅表达,既要掌握扎实的拍摄技术,更要掌控宏观的拍摄节奏、布局以及丰富的表达方式。
《摄影师的故事——迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》探讨了摄影的表达形式在影像故事中的作用与实践技巧,通过各种精选的案例,剖析摄影师构思影像故事时的思维方式、心理变化以及主观能动的表达愿望,上述各因素都将影响最终影像的呈现方式与状态。读者将从中获取影像表达的语法,通过作品传达更多的信息。
《摄影师的故事——迈克尔·弗里曼摄影表达与视觉语言》适合摄影爱好者、报道摄影师、媒体从业人员阅读以及在校相关专业师生阅读。
《摄影师的视界2——迈克尔·弗里曼突破瓶颈的摄影构图与设计》:
摄影之所以迷人,是因为影像有着无可比拟的表现力。作为资深摄影师与摄影作家,迈克尔·弗里曼深知在摄影教育方面,只通过文字讲解无法传达摄影的精髓,而通过图形化的手段为摄影爱好者解构影像,才能让他们更好地理解并掌握摄影构图的技巧。这本书,就是为此而写的。这本书,用视觉的方式讲授摄影构图。
在《摄影师的视界2:迈克尔·弗里曼突破瓶颈的摄影构图与设计》里,迈克尔·弗里曼总结了10大类影响构图的因素和构图法,深入剖析每种构图因素的特点与变化,并引申出相应的80余种构图方法。这10大类构图因素包括取景、位置安排、分割、图像、拍摄角度、光学、动作、色彩、并置以及合并。重要的是,弗里曼将每个讲解的案例都进行了图形化的处理,他认为,尽量将讲解的信息保持在纯粹的视觉和图像层面,比任何后期构建的讲解文字更直接、清晰、明了,更能帮助读者领悟其中奥秘。
无论是职业摄影师还是业余爱好者,都能从本书迅速学到摄影设计和构图的精髓,提升审美能力,进而掌握拍摄优秀作品的关键技能。
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