艺术的故事+艺术的故事笺注+现代艺术的故事（套装全三册）

　　E.H.贡布里希（sir E．H．Gombrich）（1909—2001），生于维也纳，并在维也纳大学攻读美术史。1936年移居英国，进入沃尔堡大学。曾任牛津大学斯莱德美术讲座教授，伦敦大学艺术史教授，哈佛、康奈尔等多所大学的客座教授，并于1972年被英王授封勋爵。主要学术著作有《艺术的故事》、《理想与偶像》、《象征的图像》、《木马沉思录》等。贡布里希善于以简明晓畅的语言来表达严肃的题目，以便初入门者能轻松学习。
　　范景中，1951年生于天津。1977年考入北京师范大学哲学系。1979年人浙江美术学院攻读艺术理论研究生，获硕士学位。先后任《美术译丛》和《新美术》主编、中国美术学院教授、博士生导师、图书馆馆长、出版社总编等职。范景中教授多年来一直从事美术史的研究工作，着重于把美术史的研究与人文科学研究相结合。出版的论著有：《法国象征主义画家摩罗》、《古希腊雕刻》、《图像与观念》、《柳如是集》、《美术史的形状》等。主要译著存《艺术的故事》、《艺术与错觉》、《通过知识获得解放：波普尔论文集》、《艺术与科学》、《艺术与人文科学：贡布里希论文集》、《希腊艺术手册》、《图像与眼睛》等。杨成凯笔名林夕，1941年生，山东招远市人。1981年毕业于中国社会科学院研究生院语言系，获硕士学位。1981年起在中国社会科学院语言研究所从事研究工作，任至研究员。学术活动范围广泛，在语言学理论、汉语语法、文学艺术、目录版本、古籍整理等领域都有著述发表。尤为倾心中国古文献整理和研究，现为国家文物鉴定委员会委员。主要著作有《汉语语法理论研究》，其他论著见有关专业刊物。
　　诺伯特·林顿（1927-2007）是一位杰出的艺术史家、演讲者、教师和批评家，他始终与实践活动中的艺术家们保持着密切的联系。他曾任教于利兹艺术学院（1950-1961）和切尔西艺术学校（1961-1970），若干年中还曾担任英国艺术委员会的展览部主任。1975-1989年任苏塞克斯大学艺术史系教授。
　　杨昊成，南京师范大学英美文学硕士（2000年），南京师范大学美术学博士（2005年），哈佛大学美国文明史博士后（2006-2007）。现任南京师范大学外国语学院教授，美国文明研究所副所长，主要教授文学经典翻译、西方文明史、中国文化概论等课程。主要著译包括：《老人与海》、《巨人：弗雷德里克o道格拉斯与亚伯拉罕o林肯平传》、《毛泽东图像研究》、《历代名人咏江苏》（古典诗词英译）、《洛丽塔》（注译）、《格列佛游记》、《猫眼》、《沉默的羔羊》、《东方的曙光--新文化运动中的人格追寻》和《中国书法揽胜》）等。英语配音《苏州园林》（CD－ROM）1997年在巴黎获奖。

　　艺术的故事 [THE STORY OF ART]
　　《艺术的故事》是有关艺术的书籍中最著名、最流行的著作之一。它概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，每一件作品在这历史中都既回顾过去又导向未来”。
　　现代艺术的故事
　　《现代艺术的故事》作为关于该专题的杰出的入门介绍，其地位已经牢固确立。诺伯特o林顿的文风清晰而直接，旨在帮助读者与现代艺术之间建立起一种轻松而自信的关系。他呈现了艺术家们在世纪之交所面临的挑战和困境，表明随后的各种发展都是严肃而灵慧的努力，所创造出的艺术不仅诚实而且富于意义。
　　现代艺术依然令许多人感到困惑，而作者认为，支持现代艺术的种种叙述由于过分强调创新、排斥过去而常常使问题变得更加糟糕。在他看来，现代艺术与过去的艺术之间并不存在本质的断裂或对立，他认为人们应该更多地关注艺术作品内在的东西而少去注意那些表面的标签。
　　《现代艺术的故事》将清晰呈现的事实信息与鞭辟入里的分析判断相结合，对所有对我们这个世纪的艺术有兴趣的人们来说，此书都是一个不可或缺的起点
　　《艺术的故事》笺注
　　《〈艺术的故事〉笺注》以《艺术的故事》为基础，以章节为划分，以辞条的形式进行注解。其中不仅有对画家、画派和画法的解释，更涉及历史、宗教、建筑、科技、文化，以至思想史，作者旁征博引，显示出深厚的学术功底。《〈艺术的故事〉笺注》除对《艺术的故事》进行注解外，还有作者本人在纪念贡布里希一百周年诞辰所做的讲座，贡布里希自传等文字，是了解和研究贡氏生平以及他学术思想发展变化的重要资料。《〈艺术的故事〉笺注》既可作为《艺术的故事》的参考读物，也可单独阅读，以领略中外两位艺术史家对学术研究的追求与热爱。