音声之道

　　音乐人读经（代序）
　　上编　音声之道十六讲 
　　第一讲：音乐之初
　　第二讲：本土与“新大陆”
　　第三讲：寂静之心
　　第四讲：跪祷
　　第五讲：《雨》与非暴力
　　第六讲：雪域天籁
　　第七讲：回归平常
　　第八讲：欧洲幸存的原生态
　　第九讲：当下
　　第十讲：无为
　　第十一讲：音声之道
　　第十二讲：尺八与禅
　　第十三讲：平凡的从容
　　第十四讲：梨园角儿曾静萍
　　第十五讲：琴人丁承运
　　第十六讲：《行草》与呼吸
　　下编　音乐内外 
　　虚幻的“主流”
　　言与无言
　　音乐内外答问
　　附录
　　《古调》题记
　　改变听，将改变行
　　《故园》题记
　　后记

　　瞿小松，是八十年代以来中国最活跃和有影响的作曲家之一。1952年出生于贵州贵阳，1972年开始自学小提琴，1978年考入中央音乐学院作曲系，师从杜鸣心教授。曾旅居海外十年，现为上海音乐学院教授。瞿小松的创作风格融合了西方先锋派和中国文化的意境，别具一格，主要作品有歌剧《俄狄浦斯》《俄狄浦斯之死》《命若琴弦》及室内乐作品《MENGDONG》《行草》等，作品在全球广泛演出，被西方乐评称为“寂静的大师”。　　作者作为国际一流的作曲家，与国内外文艺界众多知名人物，如云门舞集创始人林怀民，戏剧导演林兆华、孟京辉，电影导演田壮壮，作家韩少功，音乐人刘索拉交往甚密。作者在中央电视台、北京电视台、新京报等媒体也有一定的宣传渠道。　　近两年，作者主要往来于瑞典和国内，在瑞典时间多用于写作和委约创作，在国内则多用于在中央音乐学院、中国音乐学院、上海音乐学院从事艺术教育，开设的课程和讲座颇受欢迎，因此该书出版后在大学内会有相当稳定的读者群。　　作者经常在国内举办沙龙、讲座等活动，现场感染力很强，我们可以在作者回国期间（大概是三、四月）举办新书沙龙。

　　《音声之道》是一本音乐笔记/乐评，是音乐人瞿小松对音乐聆听及理解的笔记，它是对音乐的阐释，也是对音乐的重塑。　　主要内容、主要特点。　　可以通过这样一句话来理解书名：“一切音声皆含道性，道性通达一切音声。”　　在《音声之道》里，作者借助自己对佛教、基督教、老庄哲学的理解，为我们阐明音乐的起源，带领读者去聆听各种类型的音乐：非洲、欧洲原生态音乐，格里高利圣咏，非暴力音乐《雨》《敦煌》（作者自己的作品），藏族歌手才让旦的雪域天籁，摇滚音乐之父崔健，福建南音等等，并表达一种非主流，广博、平等、包容的音乐态度。　　解决什么问题？与当下有何种关联？读者从中能获得什么？　　音声之道共一十六讲，内容不多，却提供读者一种全新的理解音乐的心界、眼界，也许读毕，大家各自可悟得自己的音声之道。