现代录音技术与艺术：混音全揭秘 数字音乐混音实战宝典

　　前言
　　第一部分  基础篇
　　第一章  如何组织自己的混音工作室
　　第一节  混音设备概述
　　第二节  DAW的选择与主流DAW的优缺点介绍
　　第三节  监听音箱的选择
　　第四节  DSP处理器的选择与插件格式的差异
　　第五节  动态、EQ、调音台以及混响处理器(硬件篇)
　　第六节  数模／模数转换器(AD／DA转换器)
　　第七节  数字主时钟的选择
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　　李金城，中国知名录音师。从事混音工作17年，先后为李海鹰、成龙、萨顶顶、孙悦、韩红等著名艺人和艺术家制作音乐作品。2006年推出国内首部推广混音技术的视频教程――《混音探索》，并于2007年开办混音教学培训班，使旗下众多学员步入了国内一线录音师和制作人行列。2014年再次推出混音技术推广教程――《混音全揭秘》，并在优酷和网易云课堂上持续更新，获得数万网友和业内人士的一致好评。

　　混音既是技术，又是艺术。一首音乐整体是否好听，混音至关重要。《现代录音技术与艺术：混音全揭秘 数字音乐混音实战宝典》主要介绍了在音乐后期制作中如何通过混音来提升作品的质量，从音乐的听觉、数字音乐基础、效果器运用以及音乐情绪等方面对混音的技术、方式、手法和思路进行了系统的讲解，并配有练习题和学习素材，便于学习。

　　前言
　　第一部分  基础篇
　　第一章  如何组织自己的混音工作室
　　第一节  混音设备概述
　　第二节  DAW的选择与主流DAW的优缺点介绍
　　第三节  监听音箱的选择
　　第四节  DSP处理器的选择与插件格式的差异
　　第五节  动态、EQ、调音台以及混响处理器(硬件篇)
　　第六节  数模／模数转换器(AD／DA转换器)
　　第七节  数字主时钟的选择
　　第八节  数字与模拟设备各自的优缺点
　　第九节  插件
　　第十节  操作系统的选择
　　第十一节  监听环境
　　第十二节  我的录音室
　　第二章  混音师的必备素质
　　第一节  混音师与耳朵的关系
　　第二节  混音与编曲的关系
　　第三节  用耳朵验证理论
　　第四节  模仿是混音的开始
　　第五节  题外话――英语
　　第三章  音乐的听觉
　　第一节  音乐频率的划分
　　第二节  分析音乐的频率分布及其作用
　　第四章  均衡效果器(EQ)
　　第一节  什么样的声音是好声音?
　　第二节  EQ的三个作用
　　第三节  EQ插件的选择
　　第四节  EQ使用的练习
　　第五章  动态处理器(Dynamic Processor)
　　第一节  动态处理器简介
　　第二节  压缩器参数的基本概念
　　第三节  压缩器启动时间对于声音的影响
　　第四节  压缩器释放时间对于声音的影响
　　第五节  压缩比和阈值对于声音的影响
　　第六节  压缩器的选择
　　第七节  不同音色的压缩器处理练习
　　第六章  混响器(Reverb)
　　第一节  混响器的真实作用
　　第二节  三大常用混响类型的概念和特点
　　第三节  混响器的调整方法
　　第四节  混响器的选择以及搭配
　　第五节  混响器的相位抵消检查
　　第七章  延迟效果器(Delay)
　　第一节  延迟效果器的作用
　　第二节  人声通用延迟效果器
　　第三节  特殊延迟(Delay)效果
　　第二部分  实战篇
　　第一篇  乐队化流行音乐的混音
　　第一章  轨道的整理、安排与编辑
　　第一节  轨道的整理
　　第二节  轨道的编辑
　　第三节  信号路由
　　第二章  乐队打击乐的混音
　　第一节  概述以及DAw内部处理精度的工作原理
　　第二节  底鼓的混音
　　第三节  Bass的混音以及与底鼓的融合度的处理
　　第四节  军鼓的混音
　　第五节  其他打击乐轨道的处理
　　第三章  人声的混音
　　第四章  非打击乐乐器的音色处理
　　第一节  概述
　　第二节  所有乐器的具体处理方法
　　第五章  乐队的混响与常规Delay
　　第一节  乐队的混响
　　第二节  乐队的常规Delay
　　第六章  音乐情绪的处理
　　第一节  音乐情绪的构成部分
　　第二节  音乐情绪处理的两个原则和四个阶段
　　第三节  节  奏乐器的情绪处理
　　第四节  非打击乐类乐器的处理
　　第七章  人声情绪的处理
　　第一节  人声的技术标准
　　第二节  人声情绪的制作方法
　　第三节  人声的混响、Delay与人声情绪的配合以及其他收尾工作
　　第二篇  管弦乐队的混音
　　第一章  概述
　　第二章  不同的处理手法
　　第一节  EQ的处理手法
　　第二节  压缩的处理
　　第三章  管弦乐音色的制作
　　第一节  声部结构以及音色分析
　　第二节  铜管组音色的制作
　　第三节  木管组音色的制作
　　第四节  弦乐组的音色处理
　　第五节  其他乐器的处理
　　第四章  管弦乐队的混响以及情绪处理
　　第一节  管弦乐队的混响
　　第二节  管弦乐队的各声部情绪处理
　　第三篇  MIDI制作的流行音乐
　　第一章  概述和思路
　　第一节  混音思路的概述
　　第二节  混音思路是如何形成的
　　第二章  《守望》的混音思路设计
　　第一节  各声部的频率
　　第二节  声场平衡
　　第三节  鼓组的混音思路
　　第四节  乐器的处理思路
　　第四篇  母带处理
　　第一章  概述
　　第一节  为什么要做母带
　　第二节  母带制作并不神秘
　　第三节  母带处理所需要的设备
　　第四节  母带处理所需要的基础知识
　　第二章  纯数字母带处理
　　第一节  大响度音乐的母带处理
　　第二节  大响度母带处理示例
　　第三节  弱响度母带处理及一些其他方面的探讨
　　第三章  模拟母带处理
　　第一节  模拟母带处理与数字母带处理的区别
　　第二节  单轨母带与多轨母带
　　第四章  母带处理的检验
　　第三部分  番外篇
　　第一章  Mixbus
　　第一节  认识Mixbus
　　第二节  Mixbus的优缺点
　　第三节  Mixbus的另类用法
　　第二章  最后的忠告
　　后记
　　附录
^ 收 起　　

　　李金城，中国知名录音师。从事混音工作17年，先后为李海鹰、成龙、萨顶顶、孙悦、韩红等著名艺人和艺术家制作音乐作品。2006年推出国内首部推广混音技术的视频教程――《混音探索》，并于2007年开办混音教学培训班，使旗下众多学员步入了国内一线录音师和制作人行列。2014年再次推出混音技术推广教程――《混音全揭秘》，并在优酷和网易云课堂上持续更新，获得数万网友和业内人士的一致好评。

　　混音既是技术，又是艺术。一首音乐整体是否好听，混音至关重要。《现代录音技术与艺术：混音全揭秘 数字音乐混音实战宝典》主要介绍了在音乐后期制作中如何通过混音来提升作品的质量，从音乐的听觉、数字音乐基础、效果器运用以及音乐情绪等方面对混音的技术、方式、手法和思路进行了系统的讲解，并配有练习题和学习素材，便于学习。