艺术破坏：法国大革命以来的偶像破坏与汪达尔主义

　　目　录
　　译者前言（代译序）◎1
　　中文版序◎26
　　致谢◎31
　　引言◎33
　　第一章　理论与方法◎1
　　偶像破坏之意象◎1
　　艺术破坏与艺术史◎5
　　“偶像破坏”与“汪达尔主义”◎6
　　方法与学科◎11
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　　作者达瑞奥·冈博尼，瑞士学者，现为日内瓦大学艺术史系教授（2004年至今），受教于法国著名哲学家和社会学家皮埃尔·布尔迪厄，致力于19世纪与20世纪艺术研究，尤擅长现代与当代艺术、偶像破坏、视觉歧义与视觉含混、法国印象派画家奥迪隆·雷东与保罗·高更、艺术与空间等问题的研究。
　　译者郭公民，复旦大学文学博士，湖州师范学院副教授，主攻艺术人类学、城市公共艺术与审美交流，独立主持承担的艺术类课题项目包括国家社科基金项目1项、教育部人文社科研究项目1项、浙江省哲学社科规划项目1项、浙江省社科联课题1项。

　　本书是艺术史学科中关于艺术破坏研究的一本具有开创性意义的学术著作。作为艺术史研究领域中的一部专著，作者将研究视点放在艺术破坏这一艺术史研究中鲜有人问津的重要主题之上，在对艺术破坏的相关概念、研究方法、观念看法以及行为分类等问题作了历史与理论的系统梳理的基础上，从原因、动机、行为语境及其在现当代艺术发展过程中所具有的价值等方面，对全世界范围内发生的各种攻击、破坏艺术作品的行为以及破坏者等案例作了全面、深入地分析与研究。该书不仅对我们了解艺术品自创作完成之后的遭际与归宿、观众对艺术品的接受反应特别有价值，而且对于理解现代艺术中有关艺术与非艺术这一基本问题也具有一定的启发意义。

　　目　录
　　译者前言（代译序）◎1
　　中文版序◎26
　　致谢◎31
　　引言◎33
　　第一章　理论与方法◎1
　　偶像破坏之意象◎1
　　艺术破坏与艺术史◎5
　　“偶像破坏”与“汪达尔主义”◎6
　　方法与学科◎11
　　类型分类◎12
　　第二章　历史概述◎16
　　保护、使用及象征◎16
　　拜占庭与宗教改革◎19
　　法国大革命◎23
　　遗产的保护与朽败◎30
　　旺多姆柱的倒塌◎32
　　世界大战◎35
　　纳粹主义与“颓废艺术”◎38
　　现代“遗风余习”◎42
　　第三章　东欧“共产主义纪念碑”的倒塌◎45
　　断代、分类、地缘◎46
　　苏联的偶像破坏、宣传、偶像崇拜与艺术◎50
　　1956年的布达佩斯◎53
　　巴士底狱、柏林墙与耶稣基督教堂◎56
　　由下而上，自上而下◎59
　　徽章和命名，绘画与建筑◎63
　　相悖的记忆◎67
　　对待纪念碑的方式◎68
　　列宁在柏林◎77
　　评判标准与审美沦丧◎84
　　第四章　民主社会的政治偶像破坏◎90
　　卢德和罗卡马杜尔◎90
　　选举权运动◎93
　　正义女神喷泉◎100
　　“文化恐怖主义”◎105
　　第五章　第一世界之外◎108
　　中国的社会主义◎108
　　解放、战争与宗教◎110
　　手工图像与毁谤画◎113
　　“屠戮壁画运动”与侯赛因的纪念碑◎115
　　第六章　偶像破坏与图像泛滥◎120
　　偶像破坏与大众传媒◎120
　　独一无二性与偶像破坏◎126
　　现成品◎129
　　第七章　自由艺术与“自由世界”◎132
　　西柏林政治纪念碑◎132
　　现代艺术与冷战◎134
　　体制化与挑衅行为◎137
　　“雕塑大道”◎139
　　第八章　合法滥用◎145
　　著作人格权与言论自由◎145
　　列宁在纽约◎147
　　艺术中的政治迫害◎151
　　所有者的插手干预◎154
　　道貌岸然与“合乎礼”◎157
　　《倾斜之弧》◎164
　　意识工业◎175
　　第九章　公共场所中的艺术毁坏◎182
　　“汪达尔主义”、理由及意义◎182
　　1980年，比尔◎183
　　“粗鄙的趣味”与象征暴力◎195
　　“新一轮偶像破坏运动”？◎197
　　第十章　博物馆与病理学◎204
　　门槛◎204
　　攻击与反攻击之法◎206
　　精神病理学与心理学剖析◎209
　　说辞、文过饰非、寻求关注◎213
　　基督、艺术家与自诩的创造者◎218
　　谁惧怕现代艺术？◎223
　　第十一章　“美化式汪达尔主义”◎230
　　美观、洁净与彻底砸烂旧世界◎230
　　形同破坏的重建◎235
　　扩大化的遗产与选择性保护◎238
　　“雕塑像癖”◎244
　　第十二章　教会艺术的革新◎253
　　艺术、宗教与自律◎253
　　“圣叙尔比斯艺术”◎256
　　教堂艺术的现代化◎260
　　视觉上的渎神◎263
　　净化◎271
　　第十三章　现代艺术与偶像破坏◎281
　　现代主义与反传统主义◎281
　　互逆的现成品◎287
　　宛如艺术的艺术破坏◎293
　　形同批判和抗议的“偶像破坏”◎308
　　“用来破坏的物品”——“坚不可摧之物”◎316
　　第十四章　错把艺术当垃圾◎321
　　“视频盲块”◎321
　　互惠的现成品◎329
　　事与愿违的宙克西斯◎339
　　颠倒的世界◎343
　　重划界限◎348
　　第十五章　取消资格与遗产◎351
　　“去艺术化”◎351
　　诋毁技巧与总体目标◎353
　　博物馆与挪移◎359
　　伪造与变换身份◎364
　　一枚硬币的两面◎372
　　质疑物质保护◎377
　　注  释◎382
　　参考文献◎477
　　鸣谢图片提供者◎498
　　译后记◎500
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　　作者达瑞奥·冈博尼，瑞士学者，现为日内瓦大学艺术史系教授（2004年至今），受教于法国著名哲学家和社会学家皮埃尔·布尔迪厄，致力于19世纪与20世纪艺术研究，尤擅长现代与当代艺术、偶像破坏、视觉歧义与视觉含混、法国印象派画家奥迪隆·雷东与保罗·高更、艺术与空间等问题的研究。
　　译者郭公民，复旦大学文学博士，湖州师范学院副教授，主攻艺术人类学、城市公共艺术与审美交流，独立主持承担的艺术类课题项目包括国家社科基金项目1项、教育部人文社科研究项目1项、浙江省哲学社科规划项目1项、浙江省社科联课题1项。

　　本书是艺术史学科中关于艺术破坏研究的一本具有开创性意义的学术著作。作为艺术史研究领域中的一部专著，作者将研究视点放在艺术破坏这一艺术史研究中鲜有人问津的重要主题之上，在对艺术破坏的相关概念、研究方法、观念看法以及行为分类等问题作了历史与理论的系统梳理的基础上，从原因、动机、行为语境及其在现当代艺术发展过程中所具有的价值等方面，对全世界范围内发生的各种攻击、破坏艺术作品的行为以及破坏者等案例作了全面、深入地分析与研究。该书不仅对我们了解艺术品自创作完成之后的遭际与归宿、观众对艺术品的接受反应特别有价值，而且对于理解现代艺术中有关艺术与非艺术这一基本问题也具有一定的启发意义。