2018海峡两岸文化创意产业研究报告

　　篇 文化传承与人才教育  
　　文化创意产业范式下满族“非遗”文化的传承与发展 
　　河洛民间舞蹈“笑伞”的生态发展及其保护 
　　中国原生态民族民间舞蹈产业化开发分析 
　　社会企业推动少数民族地区传统工艺扶贫的路径探究——以灌木文化传媒有限公司为例
　　产城融合视角下文化创意workshop的设计与应用 
　　木雕传统工艺传承的教学实践与思考——基于大理大学非遗传承人群研培模式探索 
　　苏州文创产品设计的人才培养现状与对策分析 
　　“非遗技艺——书画装裱修复”在高校的传承与发展 
　　浅析创新设计的跨界融合 
　　第二篇 文化空间与创意设计 
　　中国台湾地方文化馆创新经营模式探讨——以彰化社头“织足藏乐馆”为例 
　　我国乡村公共文化空间研究的现状及新趋势
　　公共文化服务新理念：创意介入社区的实践应用 
　　微文创在文化场域发展的崛起、困局与再生——以台北大稻埕历史街区为例 
　　旧建筑再利用之空间印象构成研究——以台中宫原眼科为例 
　　特色小镇文化建设路径研究——基于福建省级特色小镇建设的思考 
　　老旧厂房的改造与随创力——以牯岭街小剧场为例 
　　旧城更新中的文化保育与活化传承——以汕头市小公园开埠区保护规划为例 
　　依托乡土文化资源打造文创中心“田园样板”——关于四川成都蒲江县甘溪镇明月村发展思考 
　　品牌故事运用在非营利组织识别设计之实案研究——以日月潭农产运销合作社为例
　　地景文化图腾在地域特色产业产品的视觉设计与应用——以和平岛平寮里石花冻包装设计为例 
　　外来冲击下国内本土主题乐园的发展对策研究
　　第三篇 文旅融合与特色产业 
　　旅游产业和文化创意产业融合发展机制研究——以成都市为例
　　文旅融合铸胜地——改革开放40年来桂林文化和旅游融合发展的经验与启示 
　　基于ASEB分析法的民族村寨旅游体验研究——以边寨喊沙为例 
　　福建特色文化产业融合发展研究
　　以社造翻转地方：以“六级产业”推动地方创生
　　虚实结合、完整策划荣昌创意生活产业
　　“攒聚”：文化经济空间的三种生成形态
　　“一带一路”背景下区域文化产业发展的模式与策略选择——以沿东陇海线为例 
　　共享经济视域下我国文化产业资源整合实施路径分析
　　当前我国音乐剧消费市场的培育路径探析 
　　我国居民文化消费对经济增长的影响机制研究 
　　文化产业在新时代社会主义伟大建设中的作用 
　　我国博物馆文创衍生品创新——趋势、问题与路径 
　　《流浪地球》之后中国科幻电影的发展方向与策略——以美国好莱坞科幻电影为鉴 
　　第四篇文化科技与业态创新
　　数位典藏：中国传统绘画传播媒介及其价值 
　　科技融合背景下画廊进入VR时代的深度思考 
　　版权、分配与产权制度：数字时代国有博物馆藏品文创开发权分析
　　偶像制造业视阈下数字音乐版权研究——以NINEPERCENT为例 
　　“互联网 ”时代的影视企业突围研究 
　　略论新媒体视域下中国大陆网络文艺批评的困境与对策 
　　文化资源与科技创新对文化创意产业发展的作用 
　　“传统文化 网络短视频”的传播赋能探赜与举隅 
　　微博评论对文化认同的影响机制研究——以社交媒体文化事件为例 
　　中国精品网络视频文化的三重回归
　　网络文学“出海热”背景下海外文学网站的发展现状 
　　后现代视阙下表情包的网络传播研究 
　　非物质文化遗产传承视角下的虚拟旅游体验产品开发 

　　范周,中国传媒大学经管学部学部长兼文化发展研究院院长，教授，博士生导师。文化部文化产业专家委员会主任，国家发改委“十三五”规划专家委员会委员，文化部国家文化改革发展研究基地主任，国家艺术基金规划专家委员会专家，海峡两岸文化创意产业高校研究联盟理事会理事长。《中国文化产业年鉴》（中、英文版）主编。《文化部“一带一路”文化发展规划（2016—2020）》编制课题组组长，全国人大《公共文化服务保障法》起草专家组成员。

　　本书是海峡两岸文化创意产业高校研究联盟第18届论坛的论文集，汇集了“文化传承与人才教育”“文化空间与创意设计”“文旅融合与特色产业”“文化科技与业态创新”等方面的两岸文创研究成果，内容视域宽泛，探讨的主题多为当下文创产业发展的热点问题，具有立定的理论深度和实践指导意义，适合于文化创意产业领域研究者、学习者、从业者以及爱好者进行阅读和学习，是国内少数集中关注两岸文创产业的研究报告。