时装设计元素:时装画（第2版）

　　江南大学纺织服装学院教授，博士，硕士生导师，主要从事服装设计教学和民间服饰文化艺术的抢救和研究工作。筹建了江南大学民间服饰传习馆。江苏省“青蓝工程”优秀青年骨干教师，获2012年度*“新世纪优秀人才支持计划”，参与特色专业建设，主持《时装画技法》精品课程建设。主持获得2010年国家社科基金青年项目、2009年*社科规划基金、2007年江苏省等社科基金项目4项，以及与知名服装企业恒源祥等合作横向项目8项，作为第二完成人获得国家社科基金、*社科基金、江苏省社会科学基金等3项，论著《近代汉族民间服饰全集》入选国家新闻出版总署2009年“经典中国国际出版工程”。在中外学术期刊上发表学术论文40余篇（其中权威核心刊物上发表23篇），出版了12部学术著作。获得省部级奖励：*第六届“高等学校科学研究优秀成果奖(人文社会科学)”三等奖 ，完成人；江苏省第十一届哲学社会科学优秀成果三等奖，完成人； 2009年中国纺织工业协会教学成果二等奖，第二完成人； 获得2012年“荣智权奖教金”。主要研究领域：服装设计理论、服装社会文化与民间艺术史。学术兼职：中国艺术人类学学会理事，中韩服饰产业协会常务理事，无锡市民间文艺家协会副主席。 

　　本书介绍了时装画的不同绘画风格、技巧和方法。前半部分阐述画好时装画的基本原则，内容包括人体比例以及站立姿态，时装“平面图”独特性和专业用途，同时也讲到了计算机辅助绘图对成衣工艺流程的作用，并与传统的手工渲染技法进行了比较。后半部分涉及绘画的优化处理，包括重要的色彩渲染、拼贴艺术和混合媒介技术。此外，展示了时装画版式和作品集设计。
　　全书包含了对诸多才华横溢的设计师和插画师的访谈录，每章还增添了练习部分，给读者提供了绘画风格方面与众不同的观点以及对时装行业的深刻见解。全书配以风格各异的时装画作品，可作为学生教材使用，也可供申请艺术类出国留学的人士学习参考。