新世纪中国电影史2000—2022（陈旭光教授首次以编年体史述的形式，全方位总结新世纪22年的电

　　导论 新世纪中国电影“整体观”
　　第一章 电影改革“酝酿期”：世纪之交的转型与“突围”（2000一2001） 
　　第一节 概述
　　第二节 主旋律电影的价值表达
　　第三节 商业电影的类型策略
　　第四节 艺术电影的空间拓展
　　第五节 融合与冲突：世纪之交的文化回顾与想象
　　第二章 开启中国电影新时代（2002）
　　第一节 概述
　　第二节 献礼片与英雄群像构造
　　第三节 第五代导演的多元化探索
　　第四节 第六代的应变与新生导演的亮相
　　第三章 行业开放时代：徘徊与失语（2003）
　　第一节 电影行业的基本开放
　　第二节 电影产业链条的继续完善
　　第三节 主旋律电影：类型化追求与主导意识形态表达
　　第四节 在艺术与商业之间：徘徊或坚守第五节 商业电影：本土、架空与跨越
　　第四章 走出低谷：产业成长与类型拓展（2004）
　　第一节 电影政策的战略意识与产业结构的基本成型
　　第二节 主旋律电影的类型性与对话姿态
　　第三节 商业电影类型的拓展
　　第四节 艺术片的开拓与动画电影的兴起
　　第五章 大片时代：影业渐显繁荣（2005）
　　第一节 大电影产业轮廓渐显
　　第二节 古装大片时代的商业电影
　　第三节 纪念与献礼：主旋律电影的创作第四节 回归与新晋：艺术电影的发展
　　第六章 现实主义触发中国电影新机遇（2006）
　　第一节 概述
　　第二节 古装大片的喧哗与骚动
　　第三节 主旋律影片引入大片营销思维
　　第四节 艺术电影的私人化表达
　　第五节 “现实题材”“小成本”凸显市场特质
　　第七章 中国电影在“两极摇摆”中迈进（2007）
　　第一节 概述
　　第二节 商业大片的文化转型
　　第三节 多样化叙事中的类型选择
　　第四节 艺术电影：探寻独特电影视角
　　第八章 中国电影：类型叙事的“多样化”尝试（2008）
　　第一节 概述
　　第二节 产业在“整合”与“优化”中飞速成长
　　第三节“后大片时代”的“七年之痒”
　　第四节 类型观念的普遍认同
　　第九章 文化与类型的多元探索（2009）
　　第一节 概述
　　第二节 “献礼”主旋律电影：主流电影的商业化
　　第三节 商业大片的观念更迭与历史深度
　　第四节 喜剧电影的集中爆发：多元类型与娱乐美学
　　第十章 跨入百亿时代的中国电影（2010）
　　第一节 电影产业：资本化、整合性与市场的扩容
　　第二节 本土类型资源的崛起与延续
　　第三节 类型经验的横向移植与借鉴
　　第四节 喜剧的多种形态
　　第十一章 “百亿时代”的新出发（2011）
　　第一节 概述
　　第二节 主流电影大片的商业美学品质与类型影像开发
　　第三节 中小成本电影的类型化渐显
　　第十二章 电影发展的新机遇与新挑战（2012）
　　第一节 概述
　　第二节 文化定位和价值整合
　　第三节 悲剧性重塑：历史片的光辉注脚
　　第四节 雕刻真实的现实：质感和痛感
　　第十三章 青春文化与小时代征候下的电影气象（2013）
　　第一节 概述
　　第二节 新导演、现象级引领下的电影市场
　　第三节 陷入泥潭、价值转折与类型突破
　　第四节 多元情感与表述时代的现实主义生机
　　第五节 重塑文化身份与追求商业品质：香港电影北上十年
　　第十四章 艺术电影的“丰收”与多元化（2014）
　　第一节 产业概述：格局与营销
　　第二节 多元类型电影的美学
　　第三节 艺术电影的丰收与现实境遇
　　第四节 遗憾与展望：科幻电影—再度缺席，再度期待
　　第十五章 跨越400亿：类型格局的丰富化（2015）
　　第一节 概述：电影产业在“新常态”下的新变化
　　第二节 电影艺术：类型与美学的新气象
　　第三节 电影文化：新力量撬动旧格局
　　第十六章 步入增速放缓的“新常态”（2016）
　　第一节 产业概述
　　第二节 电影类型：复制•杂糅•突破
　　第三节 “艺术电影”的风采：电影与诗歌、文学、绘画、音乐的多重合奏
　　第四节 电影文化的分层：影像与观众互为尺度
　　第十七章 中国电影的“法治时代”（2017）
　　第一节 电影产业：新常态、新升级与新规范
　　第二节 电影艺术：新时代、新力量与新美学
　　第三节 电影文化：新主流、新青春与新格局
　　第四节 跨国合作与跨文化传播的新格局
　　第十八章 中国电影新力量与“电影工业美学”探索（2018）
　　第一节 2018年中国电影：“乱花渐欲迷人眼”
　　第二节 多样化现实主义的美学潮流与市场觉醒
　　第三节 “新口碑时代”与类型电影的发展
　　第四节 互联网的强势进入：产业、美学交错融合的媒介景观
　　第五节 中国电影新力量与“电影工业美学”建构的自觉及争鸣
　　第十九章 新主流主潮与“想象力消费”电影的崛起（2019）
　　第一节 年度中国电影产业状况分析
　　第二节 创作概貌：青年导演群体与新口碑时代
　　第三节 年度创作格局之两大主潮：新主流电影与“想象力消费”电影
　　第四节 多元类型生产与全面文化消费时代
　　第二十章“互联网＋”：产业、美学、类型与文化消费（2020）
　　第一节 十大影响力电影
　　第二节 产业概观：疫情阴霾中的砥砺前行
　　第三节 发行与营销：“互联网＋”新业态
　　第四节 影企的“互联网＋”探索：院线、网络“双赛道”
　　第五节 v“新力量”导演继续涌现和多元类型格局探索
　　第六节 “新主流电影”：新拓展与“向内转”
　　第七节 继续发力的“想象力消费”电影
　　第八节 多元类型共生的电影生态版图
　　第二十一章 疫情中的坚持与稳态发展（2021）
　　第一节 在疫情中突围与发展
　　第二节 短视频营销新模式的兴起与新机遇
　　第三节 电影导演代际生态与创作格局：
　　新力量导演的多元类型创作与老导演的探索 
　　第四节 “新主流电影”：“头部”集中、题材多样与类型拓展
　　第五节 “想象力消费”类电影：多方探索，蓄势待发
　　第六节 多元类型共生的电影生态版图
　　第二十二章 走向未来：期待多元共生与可持续发展（2022）
　　第一节 产业概括：静待中蓄力的2022 
　　第二节 美学格局：在深化现实与扩展想象张力间创作
　　第三节 导演格局：新力量导演的游戏思维、现实关怀与老导演的持续创新
　　第四节 类型格局：多元类型共生的生态格局
　　第五节 营销新势：短视频营销常态化与“以映代销”新趋势
　　第六节 系列生产：系列化运营与系列生产趋势
　　附录 21世纪中国电影年度大事记（2000—2022）
　　参考文献
　　后记

　　陈旭光，北京大学艺术学院教授、北京大学影视戏剧研究中心主任，教育部“长江学者”特聘教授，全国广电与网络视听行业“领军人才”，中国高校影视学会副会长，中国高教影视传媒专委会常务副会长，教育部高校戏剧与影视学教学指导委员会委员，中国电影家协会理论委员会副会长，西部电影研究中心执行主任，浙江传媒学院艺术学部主任，《影视艺术》执行编委，“中国影 祝年度蓝皮书”联合主编，国家社科基金艺术学重大招标课题“影视剧与游戏融合发展及审美趋势研究"首席专家。
　　著有《电影工业美学研究》《 当代中国影视文化研究》《影像当代中国:艺术批评与文化研究》《 当代中国电影创意研究:理论与实践》《中国艺术批评通史(现代卷)》《艺术的本体与维度》《电影批评: 阐释与建构》《新世纪新力量新美学一一“新力量"导演研究》等。
　　曾获教育部人文社会科学优秀成果奖与优秀教材奖，两次中国文联“啄木鸟杯”文艺批评奖及多次北京市、广电总局等省部级学术及教学成果奖。

　　新世纪20年，是中国电影走向复兴和辉煌的20年，给中国电影留下了一段值得铭记和大书特书的历史。为总结新世纪以来，尤其是新时代十年中国电影业所取得的巨大成就，揭示成就背后的深刻变革，本书以编年体的方式，对21世纪前22年的电影发展进行总结研究，全面分析每一年度中国电影的政策环境、产业生态、艺术质量、美学特点、文化状况等，总结中国电影在新世纪发展的历程、成绩和问题，归纳中国电影产业的经验、教训和启示意义，为中国电影下一个阶段的可持续发展提供镜鉴和启示。