韩国电影100年
序一 值得瞩目的韩国电影史研究成果 李沧东
序二 珍贵的口述实录令韩国电影历史既新鲜又可信 李庸观
序三 这本书叫“韩国电影100年” 王小帅
导读 韩国电影史中的创作世代与产业时代
第一章 第四世代的登场背景和新-忠武路时代的开启
1.1 天时:韩国电影业整体重组的政治背景
1.1.1 20世纪80年代的主要电影政策与影响
1.1.2 20世纪90年代的主要电影政策与影响
1.2 地利:产业的变化
1.2.1 投资方的变化
查看完整
序二 珍贵的口述实录令韩国电影历史既新鲜又可信 李庸观
序三 这本书叫“韩国电影100年” 王小帅
导读 韩国电影史中的创作世代与产业时代
第一章 第四世代的登场背景和新-忠武路时代的开启
1.1 天时:韩国电影业整体重组的政治背景
1.1.1 20世纪80年代的主要电影政策与影响
1.1.2 20世纪90年代的主要电影政策与影响
1.2 地利:产业的变化
1.2.1 投资方的变化
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范小青,博士,中国传媒大学戏剧影视学院副教授,釜山国际电影节顾问,中国电影评论学会理事,中国电影家协会国际传播工作委员会委员,高校影视学会影视国际传播理事,亚洲大学生电影节总策划。韩国东西大学林权泽影像艺术学院海外客座教授,韩国权威学术期刊TechArt: Journal of Arts and Imaging Science国际编委。
作为“华语圈韩国电影研究第1人”,目前已发表文章三百余篇,出版著作五本。作为中韩合作制片的先行者,曾参与监制、策划过《八角亭迷雾》《Color of Asia—亚洲大师短片》《坏姐姐之拆婚联盟》《危险关系》等影视作品,并多次入围国际大型电影节。
作为“华语圈韩国电影研究第1人”,目前已发表文章三百余篇,出版著作五本。作为中韩合作制片的先行者,曾参与监制、策划过《八角亭迷雾》《Color of Asia—亚洲大师短片》《坏姐姐之拆婚联盟》《危险关系》等影视作品,并多次入围国际大型电影节。
随着《寄生虫》《燃烧》等作品屡获国际大奖,多姿多彩、活力四射的韩国电影迅速被全球影迷熟知与认可。韩国电影的翻身史,已然成为全球化时代民族电影抵御文化霸权的极佳案例。本书以创作世代和产业时代为经纬为主轴,重点关照以李沧东、奉俊昊、朴赞郁、洪常秀为代表的386电影世代,将文化传统、技术发展、社会意识演变等多维度线索交织在一起,围绕韩国电影的兴起与发展、创新与传承,娓娓道来,描绘出一幅全景式历史图景,也为中国电影的发展提供了一面镜子、一种参照。为著此书,作者历时三年采访近30位韩国电影界重量级人物,以亲历、亲见、亲闻的一手资料,令历史呈现更加贴近读者,亲切直观且富有说服力。
序一 值得瞩目的韩国电影史研究成果 李沧东
序二 珍贵的口述实录令韩国电影历史既新鲜又可信 李庸观
序三 这本书叫“韩国电影100年” 王小帅
导读 韩国电影史中的创作世代与产业时代
第一章 第四世代的登场背景和新-忠武路时代的开启
1.1 天时:韩国电影业整体重组的政治背景
1.1.1 20世纪80年代的主要电影政策与影响
1.1.2 20世纪90年代的主要电影政策与影响
1.2 地利:产业的变化
1.2.1 投资方的变化
1.2.2 发行体系的变化
1.2.3 放映系统的变革
1.2.4 产业改造的时代意义
1.3 时序:时代人文氛围
1.3.1 大众文化概念与功能
1.3.2 从电影热到电影文化热
1.4 人和:386电影世代登场
1.4.1 革命的传统
1.4.2 化商业压力为创意动力
1.4.3 世纪之交的登场:现代性焦虑的克服与后民族性的呈现
第二章 第四世代的叙事策略与美学特征
2.1 类好莱坞大片战略
2.1.1 好莱坞方法
2.1.2 类好莱坞战略
2.2 优质电影策略
2.3 “第四电影”银幕美学与国族想象的构建
2.3.1 韩国电影的当代美学地形图
2.3.2 多元化和原创性
第三章 四大天王和第四世代的其他代表导演
3.1 李沧东
3.1.1 从小说家到国民导演
3.1.2 诗人情怀和哲学深度
3.1.3 李沧东作品中的人物
3.2 奉俊昊
3.2.1 “寄生虫效应”
3.2.2 奉俊昊电影美学
3.3 朴赞郁
3.3.1 知识分子玩家朴赞郁
3.3.2 文本借用策略
3.3.3 模糊美学
3.4 洪常秀
3.4.1 生活轨迹与创作态度
3.4.2 导演创作的三个时期
3.4.3 作品中的时间呈现
3.4.4 作品对空间的探索
3.4.5 作品中的“人间”设计
3.5 “四大天王”之于韩国电影创作的意义
3.6 同一世代其他代表导演
3.6.1 林常树
3.6.2 姜帝圭
3.6.3 许秦豪
3.6.4 金知云
3.7 金基德
3.7.1 野生与献祭
3.7.2 出走
3.7.3 求道
3.7.4 独特性与历史价值
3.8 第四世代导演赋予韩国电影的历史意义
第四章 韩国电影体制的独创性与开创者们
4.1 体制内“作者”
4.2 体制建构之初
4.2.1 PD的出现
4.2.2 制片人体制强化
4.3 制作人全盛期
4.3.1 CS (Cinema Service)
4.3.2 明电影(Myung Film)
4.3.3 SIDUS
4.4 经验与惜败
4.4.1 行业规则的制定者
4.4.2 资本较量中的惜败
4.5 从忠武路到江南
第五章 江南世代&女性导演的鹊起
5.1 江南世代的主流创作特色
5.1.1 崔东勋
5.1.2 金容华
5.1.3 柳昇完
5.1.4 罗泓轸
5.1.5 江南世代的商业化和局限性
5.2 银幕上女性形象的变迁和女导演的群起
5.2.1 主流/传统的银幕女性形象
5.2.2 焕然一新但不被满足的21世纪银幕女性形象
5.2.3 世纪之交女导演的渐次出现
5.2.4 江南时代女性导演的群起
5.3 女性导演的历史和意义
5.3.1 朴南玉
5.3.2 洪恩远
5.3.3 崔银姬
5.3.4 黄慧美
5.3.5 李美礼
5.4 江南时代的产业特色
5.4.1 CJ
5.4.2 SHOWBOX
5.4.3 乐天集团 (LOTTE)
5.4.4 NEW
第六章 前史,从第一世代到第三世代
6.1 第一世代:技术萌芽与民族现实主义的初探
6.1.1 电影在韩国的最初放映与萌芽
6.1.2 默片创作的高潮与代表人物
6.1.3 第一世代上海派电影人的跨国创作尝试
6.1.4 第一世代的主流创作传统
6.2 第二世代:类型化、娱乐化开启忠武路产业传奇
6.2.1 独立初期韩国电影的缓慢发展和第一世代电影人谢幕
6.2.2 第二世代主导的60年代忠武路全盛时代
6.2.3 第二世代的主要代表导演
6.2.4 《电影法》管制下忠武路黄金时代的落幕
6.2.5 与香港电影界的合作
6.3 第三世代:韩国电影艺术的自省与局限
6.3.1 70年代的主流韩国电影倾向
6.3.2 第三世代和映像时代
6.3.3 80年代韩国电影的主流倾向和代表导演
6.3.4 非主流电影阵营的发展与意义
6.3.5 韩国电影新浪潮
6.3.6 韩国电影学院和艺术电影创作
6.4 从五方杂处到柳暗花明
主要参考文献
^ 收 起
序二 珍贵的口述实录令韩国电影历史既新鲜又可信 李庸观
序三 这本书叫“韩国电影100年” 王小帅
导读 韩国电影史中的创作世代与产业时代
第一章 第四世代的登场背景和新-忠武路时代的开启
1.1 天时:韩国电影业整体重组的政治背景
1.1.1 20世纪80年代的主要电影政策与影响
1.1.2 20世纪90年代的主要电影政策与影响
1.2 地利:产业的变化
1.2.1 投资方的变化
1.2.2 发行体系的变化
1.2.3 放映系统的变革
1.2.4 产业改造的时代意义
1.3 时序:时代人文氛围
1.3.1 大众文化概念与功能
1.3.2 从电影热到电影文化热
1.4 人和:386电影世代登场
1.4.1 革命的传统
1.4.2 化商业压力为创意动力
1.4.3 世纪之交的登场:现代性焦虑的克服与后民族性的呈现
第二章 第四世代的叙事策略与美学特征
2.1 类好莱坞大片战略
2.1.1 好莱坞方法
2.1.2 类好莱坞战略
2.2 优质电影策略
2.3 “第四电影”银幕美学与国族想象的构建
2.3.1 韩国电影的当代美学地形图
2.3.2 多元化和原创性
第三章 四大天王和第四世代的其他代表导演
3.1 李沧东
3.1.1 从小说家到国民导演
3.1.2 诗人情怀和哲学深度
3.1.3 李沧东作品中的人物
3.2 奉俊昊
3.2.1 “寄生虫效应”
3.2.2 奉俊昊电影美学
3.3 朴赞郁
3.3.1 知识分子玩家朴赞郁
3.3.2 文本借用策略
3.3.3 模糊美学
3.4 洪常秀
3.4.1 生活轨迹与创作态度
3.4.2 导演创作的三个时期
3.4.3 作品中的时间呈现
3.4.4 作品对空间的探索
3.4.5 作品中的“人间”设计
3.5 “四大天王”之于韩国电影创作的意义
3.6 同一世代其他代表导演
3.6.1 林常树
3.6.2 姜帝圭
3.6.3 许秦豪
3.6.4 金知云
3.7 金基德
3.7.1 野生与献祭
3.7.2 出走
3.7.3 求道
3.7.4 独特性与历史价值
3.8 第四世代导演赋予韩国电影的历史意义
第四章 韩国电影体制的独创性与开创者们
4.1 体制内“作者”
4.2 体制建构之初
4.2.1 PD的出现
4.2.2 制片人体制强化
4.3 制作人全盛期
4.3.1 CS (Cinema Service)
4.3.2 明电影(Myung Film)
4.3.3 SIDUS
4.4 经验与惜败
4.4.1 行业规则的制定者
4.4.2 资本较量中的惜败
4.5 从忠武路到江南
第五章 江南世代&女性导演的鹊起
5.1 江南世代的主流创作特色
5.1.1 崔东勋
5.1.2 金容华
5.1.3 柳昇完
5.1.4 罗泓轸
5.1.5 江南世代的商业化和局限性
5.2 银幕上女性形象的变迁和女导演的群起
5.2.1 主流/传统的银幕女性形象
5.2.2 焕然一新但不被满足的21世纪银幕女性形象
5.2.3 世纪之交女导演的渐次出现
5.2.4 江南时代女性导演的群起
5.3 女性导演的历史和意义
5.3.1 朴南玉
5.3.2 洪恩远
5.3.3 崔银姬
5.3.4 黄慧美
5.3.5 李美礼
5.4 江南时代的产业特色
5.4.1 CJ
5.4.2 SHOWBOX
5.4.3 乐天集团 (LOTTE)
5.4.4 NEW
第六章 前史,从第一世代到第三世代
6.1 第一世代:技术萌芽与民族现实主义的初探
6.1.1 电影在韩国的最初放映与萌芽
6.1.2 默片创作的高潮与代表人物
6.1.3 第一世代上海派电影人的跨国创作尝试
6.1.4 第一世代的主流创作传统
6.2 第二世代:类型化、娱乐化开启忠武路产业传奇
6.2.1 独立初期韩国电影的缓慢发展和第一世代电影人谢幕
6.2.2 第二世代主导的60年代忠武路全盛时代
6.2.3 第二世代的主要代表导演
6.2.4 《电影法》管制下忠武路黄金时代的落幕
6.2.5 与香港电影界的合作
6.3 第三世代:韩国电影艺术的自省与局限
6.3.1 70年代的主流韩国电影倾向
6.3.2 第三世代和映像时代
6.3.3 80年代韩国电影的主流倾向和代表导演
6.3.4 非主流电影阵营的发展与意义
6.3.5 韩国电影新浪潮
6.3.6 韩国电影学院和艺术电影创作
6.4 从五方杂处到柳暗花明
主要参考文献
^ 收 起
范小青,博士,中国传媒大学戏剧影视学院副教授,釜山国际电影节顾问,中国电影评论学会理事,中国电影家协会国际传播工作委员会委员,高校影视学会影视国际传播理事,亚洲大学生电影节总策划。韩国东西大学林权泽影像艺术学院海外客座教授,韩国权威学术期刊TechArt: Journal of Arts and Imaging Science国际编委。
作为“华语圈韩国电影研究第1人”,目前已发表文章三百余篇,出版著作五本。作为中韩合作制片的先行者,曾参与监制、策划过《八角亭迷雾》《Color of Asia—亚洲大师短片》《坏姐姐之拆婚联盟》《危险关系》等影视作品,并多次入围国际大型电影节。
作为“华语圈韩国电影研究第1人”,目前已发表文章三百余篇,出版著作五本。作为中韩合作制片的先行者,曾参与监制、策划过《八角亭迷雾》《Color of Asia—亚洲大师短片》《坏姐姐之拆婚联盟》《危险关系》等影视作品,并多次入围国际大型电影节。
随着《寄生虫》《燃烧》等作品屡获国际大奖,多姿多彩、活力四射的韩国电影迅速被全球影迷熟知与认可。韩国电影的翻身史,已然成为全球化时代民族电影抵御文化霸权的极佳案例。本书以创作世代和产业时代为经纬为主轴,重点关照以李沧东、奉俊昊、朴赞郁、洪常秀为代表的386电影世代,将文化传统、技术发展、社会意识演变等多维度线索交织在一起,围绕韩国电影的兴起与发展、创新与传承,娓娓道来,描绘出一幅全景式历史图景,也为中国电影的发展提供了一面镜子、一种参照。为著此书,作者历时三年采访近30位韩国电影界重量级人物,以亲历、亲见、亲闻的一手资料,令历史呈现更加贴近读者,亲切直观且富有说服力。
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