感性的辩证法:乔治·迪迪-于贝尔曼电影文选

　　目录
　　一、蒙太奇方法
　　“无赖的辩证法”——爱森斯坦与巴塔耶（1995）
　　哈伦·法罗基：对抗世界的暴力（2009）
　　哈伦·法罗基：理解世界的苦难（2009）
　　让 - 吕克·戈达尔的过去引用（2015）
　　二、不顾一切的影像
　　克劳德·朗兹曼：不顾一切的地点（1995）
　　档案图像或表象图像（2003）
　　蒙太奇图像或谎言图像（2008）
　　愤慨与尊严：关于塞缪尔·富勒（2005）
　　三、人民的诗歌
　　飘忽不定的存在（1999）
　　萤火虫—图像（2008）
　　想象的人民，作为群众演员的人民（2012）
　　展示无名者（2012）
　　光对抗光（2014）
　　流泪的人民：爱森斯坦或大师的作品（2016）
　　四、欲望揭竿而起
　　影像审美自由十论（2007）
　　激情与行动：爱森斯坦反对巴特（2012）
　　诗意的愤怒——皮埃尔·保罗·帕索里尼札记（2013）
　　感性的辩证法（2016）
　　情感不说“我”（2016）
　　大都会文献翻译小组 

　　本书主编杨国柱，山东艺术学院副教授，艺术学博士，主要研究方向为实验电影、动态影像和当代艺术理论，出版《以身为目：“情动”视域下中国录像艺术研究（1988—2018）》、《瓦尔特·本雅明之后的艺术史》（合译），在《文艺理论研究》《电影艺术》《北京电影学院学报》等发表论文。作者简介乔治·迪迪-于贝尔曼 哲学家、艺术史学家，1953年生于法国圣埃蒂安，目前为法国社会科学高等研究院艺术史与艺术理论中心主任。作为阿比·瓦尔堡和瓦尔特·本雅明等理论家的思想后裔，以及路易·马林的学生，迪迪-于贝尔曼在艺术史、图像政治和当代文化研究领域占据重要位置。他的写作跨越了从文艺复兴到当代艺术的广泛领域，目前共计出版60余部专著，代表作品包括《在时间之前》《遗存的图像》《不顾一切的图像》与“历史之眼”系列1—6卷等。

　　在迪迪-于贝尔曼的整体写作中，电影一直是一个重要的存在，他将电影作为一种移动媒介带入对艺术史的研究。他早期对于电影的兴趣主要源于其对蒙太奇方法的关注，20世纪90年代中期他提出了在艺术史背景下对蒙太奇概念的理论重构，并从一开始就超越了对静态图像的电影使用的艺术历史兴趣。自2008年以来，电影已经成为他关注的日益政治化的理论核心。从1995年他在关于乔治·巴塔耶的视觉文本的艺术史分析中第一次引用了现代主义电影理论，到撰写“历史之眼”系列最后一部的2016年，本文选一共辑录了迪迪-于贝尔曼19篇文章。总体上看，这些选文涵括了迪迪-于贝尔曼电影理论的四个主要面向：源于“图集”认识论的蒙太奇方法、大屠杀—影像的伦理反思、人民—影像的抵抗政治、从情感走向起义的行动—影像。