做书的艺术家

　　安德鲁·罗思，PPP 出版社所有者，自 1999 年以来已经出版了 25 种以上的书籍。PPP 出版社曾出版过《101 本书：20 世纪的开创性摄影书籍》（ The Book  of 101 Books: Seminal Photographic Books of the Twentieth Century，2001）和《数字：自 1955 年以来的艺术家序列出版物》（ Numbers: Serial Publications by Artists Since1955，2009）。这两本书主要侧重于以书为媒介所创造的历史。1998 年至 2017 年，他在纽约拥有并经营罗斯画廊，并继续担任私人珍本书籍和艺术品经销商。 
　　                            
　　菲利普·阿伦斯是艺术家书、艺术家杂志和艺术资料的热情收藏者，长期担任“印刷品”书店理事会主席，也是纽约现代艺术博物馆图书馆和档案托管委员会（Archive Trustee Committee）成员，还是国家房地产开发公司“千年合作伙伴”（Millennium Partners）的创始合伙人。
　　                                
　　克莱尔·莱曼是位来自纽约的艺术家和作家。她为《艺术论坛》《帕克特》《三层华盖》等出版物，以及纽约新博物馆和现代艺术博物馆的目录制作做出了贡献。她曾是《珍奇柜》（Cabinet）杂志的编辑，2003 年在纽约现代艺术博物馆共同策划了“伊莲娜·索纳本德—新艺术大使”（Ileana Sonnabend: Ambassador for the New）展览。                          
　　杰弗里·卡斯特纳是《珍奇柜》杂志的资深编辑，他的作品曾出现在《终究》（ Afterall）、《艺术论坛》（ Artforum）、《书籍论坛》（ Bookforum）、《经济学家》（ The Economist）、《新共和》（ New Republic）、《弗里兹》（ Frieze）和《纽约时报》（ New York Times）等出版物上。他为展览画册出版了许多专著，包括经他编辑的《大地与环境艺术》（ Land and Environmental Art，费顿出版社，1998）和《自然》（ Nature，麻省理工学院／白教堂画廊，2012）。

　　书的形式属性怎样扩展着每位艺术家在各种媒体中的探索？图书的发行渠道如何使艺术家作品的接受性变得复杂化或扩大化？《做书的艺术家》通过约35位艺术家和专家学者的150余册“艺术家书”深入探讨和回答了前述问题。此外，除了深入探讨个别艺术家的书籍实践外，本书还通过随笔和访谈的形式考察了相关艺术创作的一些问题，阐述了展览、发行模式和艺术家发起的这种图书形式如何丰富了艺术家书的历史。